Jornal de Letras (1987)

Pela importância da pessoa e da relevância do conteúdo partilhamos na totalidade esta entrevista importante a Simões Muller.

Entrevista a Adolfo Simões Müller. No JL de 16.3.1987

Adolfo Simões Müller: "Paguei a Hergé em latas de sardinhas"

Raul Correia, Cardoso Lopes, José de Oliveira Cosme, Baptista Rosa, Roussado Pinto... Homens, todos eles já desaparecidos, que devotaram, integralmente ou em grande parte, a sua actividade pública à divulgação editorial da banda desenhada. Adolfo Simões Müller, cujas declarações aqui registamos, é a voz de uma geração entusiasticamente empenhada na divulgação dessa forma de arte. Aos 76 anos, aquele que foi sucessivamente director de «O Papagaio», «Diabrete», «Cavaleiro Andante», «Foguetão» e «Zorro» defende com calor as histórias ilustradas dos ataques dos seus detractores.

Jornal de Letras — Como principiou o seu interesse pelos «quadradinhos»?

Adolfo Simões Müller — Claro, principiei por ser apenas um leitor do que, na matéria, então se fazia por cá: havia os suplementos do «Diário de Notícias» e de «O Século», um deles creio que dirigido pelo Cottinelli Telmo...

P. — E o passo seguinte, a entrada activa na sua produção e divulgação?

R. — Vamos por partes. Por altura dos meus 18 anos, estava eu a estudar Medicina, vi-me forçado a começar a trabalhar, dando aulas, porque as posses da minha família não eram grandes. Tornei-me professor nas Oficinas de S. José, onde me lembrei de inventar processos de entreter os alunos. Um deles consistiu em dividir a turma em dois grupos de futebol, com onze de cada lado, perfeitamente definidos como avançados, halves, backs, keeper e tal. A bola ia progredindo até ao golo, através de perguntas que se iam formulando sobre a matéria (neste caso, Ciências Naturais). Quando era golo havia uma algazarra! Este processo era óptimo porque os rapazes tinham sempre a matéria na ponta da língua, para tramarem o parceiro. Um dia, quando uma das equipas marcou golo, foi tal a barulheira que apareceu o director acompanhado de umas senhoras muito bem vestidas. Fiquei atrapalhado, mas lá expliquei em que consistia o jogo. Pois a verdade é que o «público» ficou para assistir e, no final, aplaudiu... Também ensinava a História de Portugal recorrendo à narração de episódios como se fossem histórias maravilhosas e os alunos aderiam entusiasmados. Assim começou, digamos, a exprimir-se a minha vocação para o contacto com a gente nova...

«Uma técnica própria de leitura»

P. — E daí aos jornais de histórias aos quadradinhos?

R. — Bom, teria eu cerca de 30 anos, «pescaram-me» para as «Novidades», onde passei a trabalhar como redactor. Por volta de 1935, o director da Renascença, Lopes da Cruz, lembrando-se da minha vocação para lidar com jovens (e eu, entretanto, tinha já publicado um livro infantil) convidou-me para fazer um jornal — e assim nasceu «O Papagaio». Escolhi alguns colaboradores já meus conhecidos — o Tom, o José de Lemos, etc. — e, além de textos, decidi incluir também banda desenhada. As pessoas diziam muito mal, que afastava os jovens da leitura, e por aí adiante, mas eu acho que não: o que tem é uma técnica própria de leitura. Aliás, quando se tratava de adaptações de obras literárias eu tinha sempre o cuidado de chamar a atenção para esse facto e de convidar à leitura do original, sublinhando que a adaptação não era mais do que um aperitivo para ela.

P. — Havia fortes concorrentes na altura...

R. — Sim. Os mais importantes eram o «Tic-Tac», «O Mosquito» e «O Senhor Doutor». Todos tinham histórias em banda desenhada.

P. — «O Mosquito» e «O Senhor Doutor», nos primeiros tempos, poucas ou nenhumas histórias ilustradas de origem portuguesa publicavam. N'«O Papagaio», creio, não se passavam assim as coisas...

R. — As histórias eram então quase todas de importação inglesa ou americana. Ora, independentemente dos méritos dos seus autores, não me agradava aquilo, pois não se adaptavam bem à nossa sensibilidade. Antes de passar a incluir n'«O Papagaio» produção portuguesa tive, porém, a sorte de poder contar com a inserção de histórias de Hergé. Foi o padre Abel Varzim, que estudara em Lovaina e que lá na Bélgica tivera a oportunidade de conhecer pessoalmente [ nb: apenas conheceu a Obra e não o autor ] o então ainda jovem e não muito famoso autor de Tintin, quem me falou dele. A coisa interessou-me, ele próprio se encarregou dos contactos e assim passámos a publicar em Portugal, pela primeira vez, o Tintin, o «Tim-Tim no Congo»... [lah: Na verdade, era Tintim na América]  O Hergé, para mim, é a maior figura da banda desenhada. E fiquei sempre, n'«O Papagaio» e nos jornais que se lhe seguiram, com o exclusivo do Tintin. E sempre com o maior êxito!

P. — Os direitos de publicação de histórias do Hergé eram dispendiosos?

R. — Nem por isso... E vou contar-lhe um episódio curioso. Nós pagávamos em dólares, ou francos, ou lá o que era (já não me lembro) mas veio a guerra e aquilo para nós era uma ninharia. Eles lá é que estavam pobres... Ora, um belo dia, o Hergé escreveu-me a pedir-me, se possível, o pagamento dos direitos, não em dinheiro, mas em latas de sardinhas, que se destinariam a um irmão dele que estava prisioneiro dos alemães, num campo de concentração... [lah: Paul Remi foi prisioneiro de guerra durante cinco anos.] Assim fiz: lá ia a minha mulher comprar as conservas, enviávamos-lhas e elas em seguida iam para o campo, via Cruz Vermelha... Posteriormente visitei o Hergé, encetámos uma relação pessoal e eu sempre fiquei «cliente» das produções franco-belgas, de grande qualidade.

P. — As traduções eram mesmo da sua responsabilidade?

R. — Sim, e no caso do Tintin até adaptei os nomes das personagens. Como se sabe, o Capitão Haddock tornou-se Capitão Rosa, o Professor Tournesol ficou Professor Pintadinho, e por aí adiante. Um caso engraçado é o do cão do Tintin, que no original, como é conhecido, se chama Milou; ora, acontece que na altura estava muito em voga a actriz e cançonetista Milu, a «Menina da Rádio», [ nb:«Em 1935, com nove anos de idade, Milú já cantava nos programas infantis da Rádio Graça e era conhecida como “a menina da Rádio”. Milú Almeida ou simplesmente Milú, como ficou conhecida pelas suas participações nos filmes “O Costa do Castelo”, “O Leão da Estrela” e “O Grande Elias” (mas não em “A Menina da Rádio”, que foi protagonizado por Maria Eugénia, a Geninha).» (Azevmen) ] e eu achei (achámos todos) que era aborrecido chamar Milu ao cão, parecia que era de propósito, até porque entre nós aquilo não é nome de cão. Então, por onomatopeia, ficou Rom-Rom. Tim-Tim e Rom-Rom, soava bem. Num álbum recente, dedicado à obra de Hergé, vem um quadro com as traduções dos nomes das personagens em muitas línguas — e lá vêm os nomes que eu lhes pus...

P. — Quanto às traduções propriamente ditas, as que se fazem agora são muito más, até do ponto de vista estilístico. Não é dessa opinião?

R. — Não leio, não tenho conhecimento. Mas sei que há uma grande invasão de publicações feitas no Brasil, o que é péssimo. E os miúdos consomem muito daquilo. É pena... Eu sempre me preocupei por adaptar com o maior escrúpulo os textos ao português correcto e coloquial, com os nossos provérbios, as nossas frases feitas... Ah, mas ainda a propósito da transposição dos nomes, aqui vai outra história engraçada. A páginas tantas deparei, numa história do Tintin, com um pirata qualquer chamado Müller. Como é natural (risos) eu não achei nada próprio que o vilão tivesse o mesmo nome que o director do jornal. E, assim, chamei-lhe outra coisa qualquer...

P. — Que tiragem tinha então «O Papagaio»?

R. — Não sei já bem, mas uns dez mil, para aí...

P. — Como (e porquê) acabou «O Papagaio»?

R. — Bom, a certa altura, o Lopes da Cruz (que era uma pessoa muito delicada) começou a queixar-se, a dizer que «aguentava a publicação por causa do Müller», e por aí fora. Claro, eu disse-lhe que estivesse à vontade mas ele ia mantendo o jornal, que não era rentável.

P. — E veio «O Diabrete»...

R. — Por essa altura, um dos administradores do «Diário de Notícias» perguntou-me se eu não quereria dirigir o «Diabrete», surgido uns meses antes, e que até então fora dirigido por um engenheiro agrónomo cujo nome, sem menosprezo, não recordo, mas que à data já era muito idoso [nb: A. Urbano de Castro] e se encontrava pouco capaz de ter ideias novas. Eu falei com o Lopes da Cruz, expus-lhe o caso, ele aceitou a minha posição — mas não gostou. E o que é certo é que fez sair «O Papagaio» por mais dois anos, apesar das dificuldades económicas com que se debatia. [ nb: Mais anos! «Como revista terminou no n.º 722, em 10 de Fevereiro de 1949, mas continuou, sendo secção da revista Flama, até 9 de Fevereiro de 1951.» (Azevmen) ]

P. — Dificuldades que não tinha o «Diabrete»?

R. — Era um jornal novo e menos dispendioso. Aí contei com a colaboração próxima do Fernando Bento, um grande desenhador, que ainda continua a trabalhar, apesar da idade (que é mais ou menos a minha).

P. — Mas já «O Papagaio» tivera grandes desenhadores...

R. — Sim. Olhe, um deles — pouca gente sabe isto — foi o grande pintor Júlio Resende, talvez hoje o maior pintor português. É verdade, o Júlio Resende, que com o irmão, fazia banda desenhada para nós. Um dia vieram do Porto de propósito para colaborarem numa festa de «O Papagaio», no Politeama. Faziam uma parelha de palhaços, o Júlio era o faz-tudo e o outro tocava harmónio.

P. — Era frequente nesse tempo a colaboração de artistas plásticos em jornais infantis...

R. — Pois era. O Stuart Carvalhaes também desenhou histórias a meu pedido. O Stuart já fizera muito antes bandas desenhadas com as personagens «Quim e Manecas», que ressuscitou já nos anos 50, quando lho solicitei. Sabe que nunca guardei os originais? Perdi tudo, nunca tive preocupações de coleccionismo. Hoje lamento-o profundamente.

P. — Não possui as colecções dos jornais infantis e juvenis que dirigiu?

R. — Não, nunca me preocupei com isso. Às vezes há coleccionadores que me procuram, que dizem que me dão não sei quantos contos por isto ou por aquilo. «Homem, venda-mos você a mim», respondo eu. (Risos).

P. — Mas voltemos a «O Diabrete»...

R. — Foi uma fase muito grata para mim os dez ou onze anos que durou. Mas comecei a imaginar uma coisa maior e melhor e assim nasceu o «Cavaleiro Andante», no princípio dos anos 50. Antes contara com trabalhos de grandes artistas portugueses e espanhóis (e entre estes últimos cabe destacar o Jesus Blasco, um grande pintor), ao passo que o «Cavaleiro» passou a estar voltado praticamente para quanto se fazia de melhor na Europa. Publicámos, além de produções de outras origens, o melhor da banda desenhada francesa e belga. O Professor Mortimer, de Edgar P. Jacobs, o Astérix, o Lucky Luke, tudo isso, que foi assim pela primeira vez divulgado em Portugal. E o Hergé continuava. O Fernando Bento acompanhou-me sempre e aquilo serviu de escola a outros mais novos, como o José Ruy ou o José Garcês, o que para mim foi muito grato.

«Eu fazia os guiões, o Bento recriava-os»

P. — As histórias não eram, então, assinadas. Como nasciam as que fazia com o Fernando Bento? De quem partia a iniciativa?

R. — Era um trabalho dos dois. Em regra, eu fazia um guião indicando as situações e os diálogos e ele recriava-os. É um grande artista, a quem nunca foi prestada a homenagem que merece.

P. — Pode considerar-se o «Cavaleiro Andante» o jornal de maior êxito de entre os que dirigiu?

R. — Sim, foi um sucesso desde que principiou. Tirávamos trinta ou quarenta mil exemplares e o número um teve de ser reimpresso. Tínhamos, também, uma série de publicações adjacentes: o «Álbum do Cavaleiro Andante», mensal, os «Números Especiais» (os do Natal eram encadernados, com um certo luxo, e custavam 10 «paus»), a «Colecção Oásis», o «João Ratão», a «Colecção Alvo», as «Obras-Primas Ilustradas»... Por fim imaginei o jornal mais giro de todos, mas esse não teve êxito... Foi o «Foguetão», de que se publicaram apenas treze números. Era um jornal grande, tipo «adulto», magnífico, com artigos, contos, histórias ilustradas, grandes diaporamas, tudo a cores e em bom papel. Sabe a que se ficou a dever o falhanço? Eu fiz uma «sondagem» (como se diria hoje) junto dos vendedores e apurei o seguinte: que não se vendia por ser grande de mais. É que os rapazes queriam jornais que pudessem, na escola, meter debaixo dos livros, enganando assim o professor... Foi uma pena. Olhe, é o único jornal que dirigi de que possuo a colecção completa: são apenas treze números.

P. — Como eram feitos os contactos com os fornecedores de material estrangeiro e como chegava este às suas mãos?

R. — Havia agências distribuidoras, mas eu preferia o contacto directo com editoras ou publicações europeias, como a Casterman, as Éditions du Lombard, o jornal «Tintin», a Dupuis, o semanário italiano «Il Vittorioso»...

«Não violentar os jovens»

P. — Nunca lhe «disseram» muito as produções americanas, não é verdade?

R. — Há grandes desenhadores americanos, grandes artistas mas aquilo, realmente, nunca me pareceu muito adaptável à nossa maneira de ser nem muito adequado a ser lido por jovens.

P. — No entanto, o «Mundo de Aventuras» e as restantes publicações da Agência Portuguesa de Revistas abasteciam-se quase exclusivamente nesse mercado...

R. — Pois era, mas que quer? Eu era «estúpido» e não gostava daquilo...

P. — É verdade que os quadradinhos americanos não são dirigidos a jovens, mas a adultos. Em contrapartida, a própria designação «banda desenhada para adultos», que apareceu há uns vinte anos na Europa, indicia claramente que a que por cá se fazia antes era infantil. Mas o que pensa da actual produção para jovens?

R. — Hoje é tudo muito diferente, há uma grande carga de violência, os valores são outros. Eu preocupava-me em não violentar os jovens, em não os chocar, em não os excitar. E fui criticado por isso.

P. — Como?

R. — Pertenci a uma comissão de leitura, que não era de censura e se limitava a aconselhar. Eu próprio recebi conselhos da comissão de que fazia parte. Era sobretudo o tom: para quê escrever que «Fulano foi arremessado para uma fria masmorra» em vez de que «Fulano foi encarcerado», ou assim?

P. — Relações com o poder (com os poderes). Teve?

R. — Nunca tive. Vi o Salazar uma vez, mas nunca falei com ele. O Marcelo Caetano foi o único governante que manifestou algum interesse pela minha obra: quando ocorreu o quarto centenário da publicação de «Os Lusíadas» deu instruções no sentido de uma reedição estatal do meu livro «As Aventuras do Trinca-Fortes». Pois sabe quantos exemplares se venderam? Como diria o Jô Soares: zero! (Risos). Aquilo nunca foi avante. Agora, recentemente, a dr.ª Maria Barroso esteve presente no lançamento do meu livro «A Torre de D. Ramires». E foi tudo.

P. — Porque a sua obra não cabe apenas, convém lembrar, no campo das publicações periódicas...

R. — Não. Tenho publicados cerca de quarenta livros, designadamente biografias de pessoas célebres. Era a colecção «Gente Grande para Gente Pequena». Escrevia à média de um por ano. E também trabalhava na Emissora, onde colaborei estreitamente com o Francisco Mata, que, como sabe, já morreu, está um pouco esquecido e é outro homem a quem nunca foi feita a justiça que merecia. E ainda fiz publicidade. Foi uma vida cheia, a minha.

P. — Voltando às publicações juvenis: o «Foguetão» e o «Zorro» foram as últimas que dirigiu?

R. — Depois disso ainda fiz a «Nau Catrineta», que era um suplemento do «Diário de Notícias» e, mais tarde, pediram-me para ir a «A Capital» dirigir os «Quadradinhos».

P. — Pensa que um jornalismo nesses moldes ainda teria actualmente, saída? O que há agora é diferente...

R. — Praticamente não há nada. Eu ainda pensei em fazer um jornal em moldes novos, que seria a minha despedida: um jornal juvenil para os filhos dos emigrantes, que lhes permitisse manterem-se ligados a Portugal. Mas a coisa não foi por diante. Mas agora os interesses dos jovens são outros: é a música, é a televisão, é o cinema. Quase não lêem...

Entrevista de Luís Almeida Martins / Jornal de Letras, 16/03/1987

(entrevista obtida no blog Porta da Loja onde se pode ver a digitalização da mesma)

https://portadaloja.blogspot.com/2021/10/tintin-e-as-aventuras-dos-desenhos-sem.html

https://portadaloja.blogspot.com/2020/09/mais-de-cima-da-mesa-em-setembro.html

https://portadaloja.blogspot.com/2016/11/as-tretas-das-letras-ii.html

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João P. Boléo fala-nos mais sobre isso:

O Sr. Simões Müller queria publicar as aventuras de Tintim em formato de álbum. Infelizmente, os direitos da língua portuguesa foram vendidos ao... Brasil. O que explica a fraca qualidade das traduções.

Só muito recentemente é que foram editados os dois primeiros álbuns em Portugal. Trata-se de “A Ilha Negra” e “O Ceptro de Ottokar” da Editora Verbo em Lisboa.

(Páginas 18 e 19)

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No n.º 8 da revista Les Amis de Hergé, de dezembro de 1988, tem um artigo "Tintin au Portugal".

(...) na entrevista intitulada: Adolfo Simões Müller: “J’ai payé Hergé en boîtes de sardines” (Paguei ao Hergé com latas de sardinha), o escritor português desmente que os direitos de publicação das histórias de Hergé eram elevados.

Depois de trocadas várias cartas, os dois tornaram-se amigos.

Adolfo Simões Müller esclarece que “depois disto, encontrei-me com o Hergé [? Abel Varzim apenas tinha conhecido a obra] e iniciámos uma relação pessoal [? por carta]. Sempre me mantive um “cliente” das produções franco-belgas de grande qualidade”, remata o escritor.

Na entrevista a Luís Almeida Martins, publicada no Jornal de Letras, Adolfo Simões Müller é categórico em afirmar que “o Hergé, para mim, é a maior figura da banda desenhada. E fiquei sempre n‟O Papagaio e nos jornais que se (...)

Hergé em formato familiar - Joana, João e o Macaco Simão

O nascimento da série, escrita e desenhada por Hergé, deve-se a um pedido dos responsáveis do periódico católico francês Coeurs Vailants, que, a partir de 1930, já publicava as aventuras de Tintin, que desejavam uma série onde os heróis tivessem uma família, com um pai e uma mãe, ao contrário de Tintin, cujas ligações familiares eram obscuras e desconhecidas.

Assim nasce a série com os personagens Jo e Zette, filhos do engenheiro Legrand, e de Jocko, chimpanzé adoptivo da família. Contudo, Hergé desembaraça-se rapidamente dos pais das crianças, colocando-as como as personagens centrais de rocambolescas aventuras.

A série estreia-se com o episódio "Le rayon du mystére" na Coeurs Vailants nº 3 (8º ano) de 19 de Janeiro de 1936 em pranchas em bicromia. A partir de Outubro de 1936, a série é também publicada no periódico belga  Le Petit Vingtiéme, agora a preto e branco.

Mais tarde, com a colaboração de Jacques Martin, a série é colorida e publicada na revista Tintin. Foram realizadas cinco aventuras. Uma sexta, inacabada, foi realizada por Bob De Moor, que responde a uma solicitação de Hergé para adaptar o argumento "Tintin et le Thermozéro". Contudo, o trabalho de adaptação do episódio de Tintin, "A ilha negra", às exigências do editor britânico, impede que De Moor realize o projecto.

A última prancha da série é publicada na revista Tintin nº 328 de 3 de Fevereiro de 1955.

Em Portugal, a série toma o nome de Joana, João e o Macaco Simão, tendo a Difusão Verbo publicado integralmente a obra. A revista Zorro e o suplemento Quadradinhos (1ª série) do jornal A Capital também publicaram algumas aventuras.

[No «Correio Juvenil», revista dos amigos do Clube Verbo, também apareceram algumas pranchas da série.]

Bibliografia portuguesa:

O «Manitoba» não Responde (Le Rayon du Mystère - 1er épisode, Le "Manitoba" ne répond plus), 1936, Zorro #89-1964 a #140-1965; Quadradinhos (Jornal A Capital) #14-1972 a #39-1972; Álbum Difusão Verbo [1981 - E2]

A Erupção do Karamako (Le Rayon du Mystère - 2ème épisode, L'éruption du Karamako), 1937, Zorro #141-1965 ao #192-1966; Quadradinhos (Jornal A Capital) #40-1972 a #65-1973; Álbum Difusão Verbo [1981? - E3]

Destino Nova Iorque (Destination New York), 1951, Álbum Difusão Verbo [1982 - E5]

O Testamento do Sr. Pump (Le testament de M. Pump), 1951, Álbum Difusão Verbo [1982-E4]

O Vale das Cobras (Le valée des cobras), 1954, Álbum Difusão Verbo [1982? - E1]

Bedeteca Portugal, 19/01/2016

ÁLBUNS PUBLICADOS

Titulo         Título original                Editora     Nº Ano

O Vale das Cobras         Le vallée des cobras Difusão Verbo     1 1981 / 1997

O «Manitoba» não Responde Le Manitoba ne répond plus Difusão Verbo         2 1981 / 1999

A Erupção do Karamako L'éruption du Karamako Difusão Verbo         3 1982 / 1999

O Testamento do Sr. Pump Le testament de M. Pump Difusão Verbo         4 1982 / 2000

Destino Nova Iorque Destination New York Difusão Verbo         5 1982 / 2000

Género: Aventura

Início: Coeurs Vaillants nº 3/8º ano, 19 de Janeiro de 1936

Criadores: Hergé

Outros:

Fim: Tintin nº 328, 3 de Fevereiro de 1955

1ª aparição em Portugal:  Zorro nº 89, 20 de Junho de 1964

Revistas: Zorro, Quadradinhos

Álbuns: Difusão Verbo (1982)

Sinopse: Filhos de M. Legrand, engenheiro aeronáutico, os três heróis vivem aventuras rocambolescas

Os 5 álbuns da série foram relançados em 1989 (Club Comicarte nº 8, pag. 3) por ocasião do aparecimento em Portugal das aventuras de Tintim.

As Aventuras de Joana, João e do Macaco Simão foram  reeditadas entre 1997 e 2000 pela Verbo.

BDnostagia

Os 75 anos dos “irmãos mais novos” de Tintin (2011)

Corria o ano de 1936. O sucesso de Tintin – então a viver a sua sexta aventura, “O Ídolo Roubado” – era crescente, mas não fazia a unanimidade. A prová-lo, chegava a Hergé uma carta de França, da revista católica “Coeurs Vaillants” que também publicava as aventuras de Tintin, pondo em causa o repórter de poupa, onde se lia que o herói “não ganha a sua vida, não vai à escola, não tem pais, não come, não dorme… Isso não é lógico”. E, em jeito de encomenda, desafiava Hergé a criar alguém “cujo pai trabalhe, que tenha uma mãe, uma irmã mais nova, um animal de estimação”, contou o desenhador numa entrevista a Numa Sadoul. Em suma, um bom exemplo para os jovens leitores da revista Aproveitando personagens criados para um trabalho publicitário, Hergé daria assim origem a Jo, Zette e Jocko (conhecidos em Portugal como Joana, João e o Macaco Simão), estreados há 75 anos, a 19 de Janeiro de 1936, na “Coeurs Vaillants”.

Juntos, até 1939 viveriam o tempo de três aventuras, entre o preto e branco, a bicromia e a cor, ou melhor, duas aventuras e meia porque “Jo et Zette au Pays du maharadjah”, só seria concluída 15 anos mais tarde, sob o título “O Vale das Cobras”, nos anos 1950, quando as restantes histórias foram remontadas, divididas e coloridas, totalizando assim a série cinco álbuns.

Os seus protagonistas eram dois irmãos, Joana e João, o pai, o engenheiro Legrand, a mãe, doméstica, e Simão, um macaco, o tal animal de estimação da “encomenda”.

Se o traço estava próximo do utilizado em Tintin, embora seja evidente uma menor entrega do desenhador, em termos narrativos a estrutura era também semelhante à dos álbuns de Tintin, com uma boa dose de ficção-científica, fruto da ocupação do pai. Apesar das bases da “encomenda”, em cada aventura a célula familiar era desfeita rapidamente, pois os miúdos metiam-se em enrascadas, geralmente relacionadas com a profissão do pai, deixando os progenitores em casa, aflitos e expectantes, aguardando o seu regresso de algum destino distante e exótico ou não tenham os heróis visitado a Ásia, a África e o Pólo Norte, em aventuras ingénuas e rocambolescas mas bem estruturadas. Apesar de alguns dos feitos destes “irmãos mais novos” de Tintin (especialmente a pilotagem de aeronaves e engenhos estranhos) soarem pouco credíveis dada a sua tenra idade.

O humor, muitas vezes fruto das intervenções bem-intencionadas mas trapalhonas do macaco Simão, está também presente em todos os relatos, em especial no derradeiro álbum, “O Vale das Cobras, no qual ocupa quase a metade inicial do relato, num longo intróito que poderia apontar para uma eventual inflexão narrativa da série que, no entanto, não teve continuidade.

A título de curiosidade, uma leitura atenta revelará uma série de sequências que parecem decalcadas de álbuns anteriores de Tintins, como poderá facilmente comprovar quem quiser perder algum tempo. Ou melhor, ganhar, porque estas histórias resistiram ao passar do tempo e continuam-se a ler-se com bastante agrado.

Em Portugal, Jo, Zette e Jocko estrearam-se na revista Zorro, no número #89, a 20 de Julho de 1964, com “O Manitoba não responde”, que seria publicada até ao #140, iniciando-se no número seguinte “A erupção do Karamako”, que prosseguiria até ao Zorro #192, de 11 de Junho de 1966. As mesmas histórias seriam depois publicadas no suplemento “Quadradinhos” do jornal “A Capital”, a partir do número 14, de 5 de Junho de 1972. Cerca de 10 anos mas tarde, a Editorial Verbo publicaria integralmente a série em cinco álbuns, republicados mais tarde, entre 1997 e 2000.

A ASA, que actualmente está a reeditar As Aventuras de Tintin, ainda não tem prevista uma data para a reedição desta série, que a Casterman recuperou num único volume em 2008.

Pedro Cleto (Versão revista e aumentada do texto publicado no Jornal de Notícias de 19/01/2011)

As "Aventuras de Joana, João e do Macaco Simão" são mais um tijolo no edifício da linha clara erguido pelo mestre belga (2001)

Embora sem grande burburinho, a Verbo tem vindo a editar em língua portuguesa toda a obra de Hergé. Começou, evidentemente, pelas 23 Aventuras de Tintim, publicou em 12 volumes as Aventuras e Desventuras de Quim e Filipe e concluiu, no final do ano passado, a edição das Aventuras de Joana, João e do Macaco Simão. Esta é a mais familiar de todas as obras do mestre belga e a menos extensa das suas três séries, com apenas cinco volumes publicados e reformulados pela editora Casterman durante a década de 50, após a fundação do hoje lendário Studio Hergé.

Tendo em conta a projecção internacional que Tintim obteve, desde que a 10 de Janeiro de 1929 foi lançado no "país dos sovietes", torna-se inevitável que todas as restantes criações de Hergé permaneçam, de alguma forma, na sua sombra. Assim acontece com as Aventuras de Joana, João e do Macaco Simão, que diante de obras-primas da Nona Arte como "O Lótus Azul" ou "As Jóias de Castafiore" fazem modesta figura, mas que, se forem devidamente enquadradas na época e conhecidos os motivos da sua criação, merecem ocupar um lugar de destaque nas estantes dos bedéfilos.

Na verdade, foi o mesmo abade Norbert Wallez que dirigia o Petit Vingtième, onde surgiu o repórter Tintim, que estimulou Hergé a criar as personagens de Joana, João e do macaco Simão (originalmente baptizados como Jo, Zette et Jocko). A razão era simples: educado nos bons preceitos do catolicismo, não agradava particularmente a Wallez o facto de Tintim ser um rapaz solitário, sem pai nem mãe, e pouco preocupado com a propagação dos valores familiares. Assim sendo, convidou Hergé a apostar numa série onde os heróis ostentassem orgulhosamente os seus progenitores e transbordassem de amor filial a cada virar de página.

Num primeiro momento, Hergé parece ter seguido as directivas do devoto abade, ao criar dois irmãos inseparáveis, cujo pai, monsieur Legrand, é engenheiro aeronáutico (embora no último volume da série, O Vale das Cobras, o senhor Legrand deixe os aviões para se dedicar à construção de pontes), e a mãe, como na altura convinha, é uma dedicada dona de casa. O macaco, embora liberte raríssimos pensamentos, serve sobretudo para adornar a acção, dar pancada aos maus e ajudar nos gags físicos, claramente influenciados pelo cinema burlesco, que proliferam pelas pranchas.

No entanto, se a família de João e Joana está presente, Hergé várias vezes a envia para longe, e não pode propriamente ser erguida como modelo de virtude: as crianças estão sempre a meter-se em sarilhos (ainda que para salvar o mundo) e os pais nunca parecem desencorajá-los de entrar nas mais desvairadas aventuras.

A primeira saga da dupla (mais o macaco), O "Raio Misterioso", é publicada em 1936 no semanário francês Coeurs Vaillants. De 1937 a 1939 é a vez de "A Estratonave H. 22". Ambas as aventuras seriam reformuladas no início dos anos 50, à semelhança do que aconteceu com as primeiras aventuras de Tintim, com a entrada em funcionamento do Studio Hergé - por onde passou gente como Edgar Pierre Jacobs, Bob De Moor ou Jacques Martin -, sendo cada história dividida em dois episódios para lançamento em álbum.

Aquele que seria o quinto e último livro da série, "O Vale das Cobras", começou a ser publicado em 1939, com o nome de "Jo et Zette au Pays du Maharadjah", mas foi interrompido após 25 pranchas e apenas retomado 15 anos depois, com a colaboração de Martin.

Este é, naturalmente, o mais maduro dos álbuns de Joana, João e do macaco Simão, sobretudo em termos gráficos, mas não tem a frescura das duas aventuras de maior fôlego, e muito em particular de O Raio Misterioso. Muito antes de Hergé lançar Tintim na sua visionária viagem ao espaço, em "Rumo à Lua" e "Explorando a Lua", já o criador da linha clara dava largas à sua imaginação, criando pequenos gadgets e entretendo-se a exibir o seu fascínio pela tecnologia. As Aventuras de Joana, João e do Macaco Simão não terão o vigor das obras do pequeno repórter, mas podem perfeitamente ser consideradas como pequenos balões de ensaio, através dos quais Hergé pôde apurar a sua linguagem. Pode não parecer muito, mas é mais do que suficiente.

João Miguel Tavares / DN, 30/07/2001

O VALE DAS COBRAS

Autor: Hergé

Editora: Verbo

Páginas: 56

Género: Banda Desenhada

Preço: 2050$00

Classificação: ***

O "MANITOBA" NÃO RESPONDE (O Raio Misterioso)

Autor: Hergé

Editora: Verbo

Páginas: 56

Género: Banda Desenhada

Preço: 2050$00

Classificação: ****

A ERUPÇÃO DO KARAMAKO (O Raio Misterioso)

Autor: Hergé

Editora: Verbo

Páginas: 56

Género: Banda Desenhada

Preço: 2050$00

Classificação: ****

O TESTAMENTO DO SR. PUMP (A estratonave H.22)

Autor: Hergé

Editora: Verbo

Páginas: 56

Género: Banda Desenhada

Preço: 2050$00

Classificação: ***

DESTINO NOVA IORQUE (A estratonave H.22)

Autor: Hergé

Editora: Verbo

Páginas: 56

Género: Banda Desenhada

Preço: 2050$00

Classificação: ***

Direitos reservados

IMAGINAÇÃO. 

Onde está Tintim?...

Aventuras de Joana, João e o Macaco Simão – O Vale das Cobras

Texto e desenhos: Hergé (com Jacques Martin e Bob de Moor) 

Editora: Difusão Verbo, Lisboa, 1981 (1982?)

Na década de 1930, Tintim suscitava reservas ao conservadorismo: não tinha família, não estudava, era demasiado livre. A revista Coeurs Vaillants propõe assim a Hergé uma série com crianças normais, inseridas numa família tradicional. Nascem então Jo, Zette et Jocko – Joana, João e o Macaco Simão, em português –, os gémeos da família Legrand, composta pelo pai engenheiro, a mãe doméstica e um chimpanzé.

O Vale das Cobras, em curso de publicação em 1939, foi interrompido e só retomado na década de 1950 pelos Estúdios Hergé, concluído por Jacques Martin (Alix, Lefranc) e Bob de Moor (Barelli, Cori, o Grumete), saindo o álbum em 1957.

Numa estância de neve na Alta Saboia, Joana, João e Simão cruzam-se com o Marajá de Gopal, rei dum país imaginário nos Himalaias indianos. O marajá merece, por estupidez própria, figurar na galeria das grandes personagens secundárias de Hergé, que o qualificava como um Abdalá (O País do Ouro Negro) adulto. Entra em conflito com os miúdos porque estes ousam ultrapassá-lo no esqui, e como se não bastasse ainda apanha com uma bola de neve em cheio na cara. Qualquer contrariedade tinha como punição mínima o açoitamento do infrator, pelo que as coisas poderiam não lhe correr de feição; mas intervém o pai Legrand. Sanados os hilariantes incidentes, o engenheiro é convidado pelo soberano a construir uma ponte numa região remota do país. O que ambos não sabem é que o seu vizir pretende dar um golpe e ser marajá no lugar do marajá…

Mesmo a seis mãos, trata-se de puro Hergé, dando ideia, ao virar de cada página, que Tintim vai aparecer por ali... 

Ricardo António Alves, I, 25/11/2019

Zorro

 

BD Press # 339

OS HERÓIS QUE HERGÉ CRIOU POR ENCOMENDA

Em 1936, a revista católica 'Coeurs Vaillants' pediu ao 'pai' de Tintin uma série para-as crianças e as famílias da classe média belga. E assim nasceu 'Jo, Zette et Jocko', que Hergé abandonaria apos três aventuras, divididas por cinco álbuns.

Uma edição integral da Casterman junta-os.

No início da década de 60, Hergé pediu ao seu colaborador e distinto autor de banda desenhada Bob de Moor que transformasse o argumento de Tintin, et le Thermozéro, uma aventura de Tintin que abandonara e que tinha a assinatura de Michel Greg (1), numa história da série Jo, Zette e Jocko, que se chamaria simplesmente Le Thermozéro. Hergé tinha vontade de retomar a série, cujo último álbum, La Vallée des Cobras, tinha saído em 1957, mas o projeto acabou por ser posto de parte porque Bob de Moor (2) teve de ajudar o criador de Tintin, a modernizar o álbum A Ilha Negra, e Hergé nunca mais voltou a pegar em Jo, Zette e Jocko.

Os cinco álbuns da série, que correspondem na realidade a três aventuras, já que as duas primeiras histórias foram remontadas, coloridas e divididas em quatro álbuns por razões editoriais, foram finalmente reunidos num só volume pela Casterman, intitulado Les Aventures de Jo, Zette et Jocko, e que inclui Le Testament de M. Pump e Destination NewYork (sob o titulo geral Le StratonefH 22), Le "Manitoba" ne Répond Plus e L’Eruption du Karamako (sob o titulo geral Le Rayon du Mystère) e La Vallée des Cobras (esta chamou-se originalmente, nos anos 30, Jo et Zette au Pays du Maharadjah e a sua publicação ficou incompleta na altura). A esta edição falta, no entanto, o aparato histórico e crítico, bem como o material de arquivo que habitualmente encontramos nas "integrais" dos heróis da banda desenhada franco-belga, o que a empobrece aos olhos do leitor e do colecionador.

Ao contrário de Tintin, e de Popol e Virginie e Quick et Flupke, a série Jo, Zette e Jocko foi a única criada por Hergé que resultou de um pedido. Em 1936, os diretores da revista católica para jovens Coeurs Vaillants solicitaram a Hergé que pensasse na criação de uma aventura cujos protagonistas não vivessem, como Tintin, num vácuo familiar, biográfico e profissional, e com os quais as famílias e as crianças da classe média belga se pudessem identificar. Hergé recordou a Numa Sadoul (3), no seu livro de entrevistas Tintin et Moi, a génese de Jo, Zette e Jocko: "A direção da revista [Coeurs Vaillants] disse-me mais ou menos isto: 'Sabe, o seu Tintin não está nada mal, não senhor. Gostamos todos muito dele. Mas não ganha a vida, não vai a escola, não tem pais, não come, não dorme... Não é muito lógico. Não podia criar uma personagem cujo pai trabalhe, que tenha uma mãe, uma irmã, um animalzinho de estimação?".

Nessa altura, Hergé estava a fazer um trabalho publicitário para uma firma de brinquedos e tinha vários em casa para se inspirar. Entre eles estava um chimpanzé de peluche chamado Jocko. E foi a partir dele que o autor criou a família Legrand, composta pelo pai, engenheiro de profissão, pela mãe, dona de casa, pelos irmãos Jo e Zette, de 11e dez anos, respetivamente (vestem-se sempre da mesma maneira, a exemplo de Tintin e das outras personagens da sua "família"), e pelo chimpanzé Jocko, que fala consigo mesmo, tal como Milou, mas não com os humanos. Jo e Zette tiveram como antecedentes um duo de irmãos, Antoine e Antoinette, que Hergé criou para serem os heróis de seis pranchas publicitárias da marca de chocolates belgas Antoine, que não foram assinadas pelo autor nem datadas. Curiosamente, esta aventura publicitária levava como titulo... A Bola de Cristal. Antoine e Antoinette tinham também animais de estimação, um cão, Plouf (no qual se reconhecem traços de Milou), e um papagaio chamado Dropsy.

Segundo conta Benoît Peeters (4) no seu monumental Le Monde d'Herge, "apesar de toda a sua boa vontade, Hergé nunca se sentiu muito confortável com esta série, por causa da multiplicidade de constrangimentos que lhe eram impostas e da artificialidade da construção do conjunto". Hergé explicou assim a situação a Numa Sadoul, no livro citado: "Foi preciso antes de mais arranjar uma profissão ao pai, uma profissão que o fizesse viajar: muito bem, engenheiro servia bem. Mas, além disso, o papá e a mamã passavam a maior parte do tempo a soluçar e a interrogar-se sobre a sorte dos seus queridos filhos que desapareciam em todas as direções. Era então preciso fazer viajar toda a família: era uma maçada! Decidi então desistir... Tintin, pelo menos, é livre! Feliz Tintin! Recorda-me a frase de Jules Renard (5): 'Nem toda a gente tem a sorte de ser órfão'."                                                                                                                                    

Mesmo assim, Hergé ainda desenhou cinco aventuras de Jo, Zette e Jocko entre 1936 e 1954, sendo que a versão para álbum da última, La Vallée des Cobras, foi em grande parte da responsabilidade de Jacques Martin, o criador de Alix, com uma ajudinha de Bob de Moor.

Apesar de ter sido criada para a Coeurs Vaillants, a série passou depois para o suplemento juvenil Le Petit Vingtième, do diário Le Vingtième Siécle, a "casa" de Tintin, sendo mais tarde também publicada nas páginas do Tintin belga. Mesmo tendo em conta o enquadramento convencional em que surgiram, Jo, Zette e Jocko apresentam varias características interessantes, e as suas aventuras são uma combinação de elementos, personagens e situações feitas clássicas das histórias juvenis de banda desenhada da sua época, e do génio criativo de Hergé e das estruturas narrativas que ele privilegiava, e que se harmonizam de forma bem mais feliz do que alegam alguns dos que menosprezam esta série como sendo menor na obra do "pai" de Tintin.

'Les Aventures de Jo, Zette et Jocko' de Hergé

Casterman, 272 págs.

TSBN-978-2-203-01611-8

23,75 euros, na amazon.fr

Mesmo dependendo da ajuda dos pais e dos adultos em geral para se saírem bem das complicações em que se envolvem, sempre relacionadas com a profissão do pai, Jo e Zette são também heróis inteligentes, voluntariosos e corajosos, que usam estas qualidades para levarem a sua avante, o que faz com que se desenvolva uma forte identificação entre eles e os leitores.

Tal como sucede nas histórias de Tintin, as de Jo, Zette e Jocko contêm elementos de aventura tradicional, de espionagem e de ficção científica, ambientando-se muitas vezes em regiões distantes. Benoît Peeters nota que nelas encontramos coisas para que Hergé "não arranjou espaço nas aventuras de Tintin". Mas há também outras que não estariam deslocadas nas histórias deste, nomeadamente a tecnologia (Le "Manitoba" ne Répond Plus e L'Eruption du Karamako são particularmente inventivos neste aspeto). E também o sentido de humor de Hergé e o seu gosto pelos gags bem concebidos estão por toda a parte nas aventuras de Jo, Zette e Jocko (ver tudo o que se refere à figura do milionário norte-americano Pump, fanático da velocidade e que acaba por ser vitima de si mesmo em Le Testament de M. Pump). E ainda, tal como Milou, também o chimpanzé Jocko se mete em confusões paralelas às dos seus donos, muitas vezes com outros animais. Hergé não resistiu a fazer pequenas piscadelas de olho ao universo de Tintin nas histórias de Jo, Zette e Jocko. Por exemplo, o observador mais atento não deixara de reparar no retrato do capitão Haddock pendurado na parede da sala da família Legrand em Le Testament de M. Pump.

Em 1972, a longa-metragem animada Tintin e o Lago dos Tubarões foi buscar ideias a Le "Manitoba" ne Réponds Plus e L'Eruption du Karamako. Em Portugal, Jo, Zette e Jocko chamaram-se Joana, João e o Macaco Simão, e estrearam-se na revista Zorro em 1964. As suas cinco aventuras, traduzidas como O Testamento do Sr. Pump, Destino Nova Iorque,O 'Manitoba' não Responde, A Erupção do Karamako e O Vale das Cobras, foram editadas pela Verbo na década de 80. Ao que parece, existe nos arquivos da Fundação Herge um esboço completo do álbum Le Thermozéro feito por Bob de Moor.

Notas:

(1) Michel Greg (193l-1999) foi um dos maiores argumentistas e autores da banda desenhada franco-belga, chefe de redação da revista Tintin e criador de personagens como Achille Talon.

(2) Colaborador muito próximo de Herge, Bob de Moor (1925-1992) era o pseudónimo do desenhador Robert Frans Marie de Moor, que terminou o álbum inacabado de E. P. Jacobs Mortimer contra Mortimer, da série Blake e Mortimer.

(3) Numa Sadoul (n. 1947) é o autor de vários livros de entrevistas com grandes autores de banda desenhada, caso de Hergé, Uderzo ou Franquin, bem como de obras sobre Gotlib e Moebius.

(4) Romancista, crítico e argumentista de banda desenhada, Benoît Peeters (n.1956) é o especialista na obra de Hergé, a que já dedicou vários livros.

(5) Jules Renard (1864-1910) foi um escritor e dramaturgo francês, cofundador da revista literária Mercur

Eurico de Barros, QI, Diário de Notícias, 2012

Joana, João e o Macaco Simão (Jo, Zette et Jocko) são personagens de banda desenhada criados por Hergé, tendo aparecido pela primeira vez na revista francesa Cœurs Vaillants, a 19 de janeiro de 1936.

Como contraponto a Tintim, bom rapaz mas sem família conhecida (não tem pais, irmãos ou outros parentes) e aos traquinas Quim e Filipe, o semanário católico Cœurs Vaillants (onde se publicavam então as histórias de Tintim em França), pediu a Hergé para criar uma nova série, que incluísse personagens com família. Foi deste modo que surgiram Joana, João e o Macaco Simão, dois simpáticos irmãos que andam sempre acompanhados pelo seu inteligente chimpanzé. Os três vão viver grandes aventuras, especialmente orientadas para os mais novos, que os vão levar ao Polo Norte, à América e à Ásia.

Embora sem grande protagonismo, os pais estão presentes em todos os episódios. O pai da Joana e do João é o engenheiro Jaime Legrand, especializado em aeronáutica, mais tarde também de pontes, e a mãe é doméstica.

Em O "Manitoba" não Responde e na sua continuação, A Erupção do Karamako, Joana, João e Simão vão-se encontrar com uns terríveis piratas que, utilizando um submarino e um raio misterioso, assaltam diversos navios, numa narrativa muito fantasiosa.

Na dupla aventura O Testamento do Sr. Pump e Destino Nova Iorque, ficamos a conhecer as excentricidades do milionário John Archibald Pump, que era um maníaco do tempo e que deixou em testamento 10 milhões de dólares para quem construísse um avião capaz de ligar Paris a Nova Iorque a uma média de 1000 km/h. A fábrica onde trabalha o engenheiro Legrand não vai deixar de participar neste desafio, em que Joana e João acabarão por pilotar um avião estratosférico que comete a proeza sonhada pelo senhor Pump.

O derradeiro episódio da série foi O Vale das Cobras, que teve uma primeira versão em 1939, cuja publicação nunca foi concluída. Só em 1953 surgiria a versão definitiva. Um marajá de férias nos Alpes conhece, acidentalmente, os filhos do casal Legrand. Depois de muitas peripécias devidas ao feitio colérico do marajá, que cria situações verdadeiramente delirantes, o engenheiro Legrand é convidado a projetar uma ponte que o marajá quer construir no seu país, o longínquo Gopal.

Para além da revista francesa Cœurs Vaillants, a série foi também publicada na revista Tintin francesa a partir de 1955, em paralelo com as publicações belgas Le Petit Vingtième (a partir de 1936) e Tintin (a partir de 1954), tendo existido importantes reformulações no desenho e na coloração das histórias. Foram editados apenas cinco álbuns desta série, pela Casterman, que é composta por três aventuras.

O Raio Misterioso apresenta-se em dois episódios (O "Manitoba" não Responde e A Erupção do Karamako), tal como acontece com A Estratonave H. 22 (O Testamento do Sr. Pump e Destino Nova Iorque). O último título, O Vale das Cobras, apresenta-se graficamente mais elaborado e teve importante intervenção de Jacques Martin, assistente de Hergé.

Joana, João e o Macaco Simão surgiram em Portugal na revista Zorro n.º 89, a 20 de julho de 1964, tendo a Verbo editados os seus cinco álbuns entre 1981 e 1982, posteriormente reeditados entre 1997 e 2000.

Infopédia

(Zorro nº 98, 1964)

1 - O RAIO MISTERIOSO - 1º EPISÓDIO - O MANITOBA NÃO RESPONDE (1981)

Entretanto, os piratas continuam as suas buscas. Conseguirão encontrar o João e a Joana? Sabê-lo-ão lendo o próximo volume: A ERUPÇÃO DO KARAMAKO    

IMPRESSO EM GRIS IMPRESSORES S.A.R.L. CACÉM

2 - O RAIO MISTERIOSO - 2º EPISÓDIO - A ERUPÇÃO DO KARAMAKO (1982)

3 - A ESTRATONAVE H. 22 - 1º EPISÓDIO - O TESTAMENTO DO SR. PUMP (1982)

Que irá acontecer aos nossos amigos nesta ilha misteriosa? leiam a continuação desta emocionante aventura no próximo volume:  Destino Nova-York.

4 - A ESTRATONAVE H. 22 - 2º EPISÓDIO - DESTINO NOVA IORQUE (1982)

Resumo do álbum anterior: O TESTAMENTO DO SR. PUMP:

— Um grande milionário americano legou dez milhões de dólares a quem conseguisse construir um avião capaz de realizar o voo Paris-Nova Iorque à velocidade média de 1000 quilómetros à hora. Para salvar a Estratonave H 22, construída por seu pai e constantemente ameaçada por misteriosos sabotadores, João e Joana acabam por ter de levantar voo sozinhos no avião. Sozinhos, não é bem assim: acompanha-os o seu fiel macaquinho Simão. Por falta de gasolina, são obrigados a aterrar numa ilha...

5 - O VALE DAS COBRAS (1981)

CASTERMAN / VERBO PUBLICAÇÕES PERIÓDICAS

Tim-Tim Em Portugal

A primeira aventura de “Tintin” a ser publicada em Portugal chama-se “Tintin na América”, iniciada no nº. 53 (16/4/36) da revista “O Papagaio” e terminando no seu nº. 110 (20/5/37). Nesse mesmo ano e nessa revista inicia-se outra história, “Os Charutos do Faraó” desde o nº. 115 (24/6/73 ao nº. 161 (12/5/38). A partir daqui, e com escassas semanas de intervalo, as aventuras sucedem-se num ritmo uniforme. “O Lótus Azul” aparece no nº. 166 (16/6/38) e acaba no nº. 205 (16/3/39). “Tintin em Angola” (Congo) é a 4ª aventura a ser publicada dos nºs. 209 (13/4/39) ao 244 (13/12/39). A sequência continua com “A Orelha Quebrada” dos nºs. 247 (4/1/40) ao 298 (26/12/40).

Todas estas histórias têm uma grande vantagem em relação a muitas outras publicadas posteriormente, já que são as originais, conforme foram concebidas por Hergé, ainda que a cores.

Não tinham ainda sofrido as reduções nos desenhos, mutilações e alterações nos cartuchos que, durante a guerra e por falta de papel, se viram obrigados a efetuar na Bélgica, quando da respectiva publicação em álbuns. O próprio Hergé, alterou muitos textos, desenhos e até personagens das suas histórias, conforme os álbuns iam sendo editados. As histórias “Tintin na América”, “Os Cigarros do Faraó” e “Tintin no Congo” foram redesenhadas totalmente. “O Lótus Azul” sofreu alterações nas suas primeiras quatro pranchas.

No entanto, deveremos salientar que a revista “O Papagaio” também cometeria muitas atrocidades às aventuras publicadas., começando logo pela primeira página da aventura de “Tintin na América”, onde uma vinheta é suprimida… A sequência da paginação também foi significativamente alterada.     

“A Ilha Negra” aparece nos nºs. 300 (16/1/41) ao 359 (26/2/42), e também é redesenhada mais tarde e “Tintin no Deserto” (O Caranguejo das Tenazes de Ouro), surge nos nºs. 366 (16/4/42) ao 426 (10/6/43). Nesta última, um preto da história que açoita o Capitão, é substituído por um branco, mais tarde. Do nº. 435 (12/8/43) ao 540 (16/8/45) é apresentada aos leitores portugueses “A Estrela Misteriosa”, que sofrerá posteriormente poucas alterações… Redução dos cartuchos na primeira prancha, novos desenhos de interiores (vinhetas mais cheia de pormenores) e muitas onomatopeias. A última aventura de “Tintin” que “O Papagaio” apresenta será “O Segredo de Licorne”, surgida no nº. 617 (6/2/47) e terminando no nº. 679 (15/4/48).

A partir de finais de 1948 e até princípios de 1949, será um pequeno interregno em que as aventuras de “Tintin” deixarão de aparecer em Portugal, até ao seu ressurgimento na revista “Diabrete”.

Naquela revista e embora as aventuras da nossa personagem, não tenham sido publicadas nas suas páginas, logo de início, (por haver contrato com a revista “O Papagaio”, que as continuará a apresentar), aparecerão ali as aventuras de “Quick et Flupke”, partir do seu nº. 14 (5/4/41).

“Tintin” viverá as suas aventuras nas páginas desta revista a partir do seu nº. 594 (9/3/49), com “O Ceptro de Ottokar” que terminará no nº. 701 (18/3/50). A segunda aventura a aparecer será “O Tesouro do Cavaleiro Rosa” (Le Trèsor de Rackham Le Rouge)). Nesta história, o mapa do tesouro é a única diferença que encontrámos. Será alterado em reedições futuras. O nº. 809 (31/3/51) traz – nos “As Sete Bolas de Cristal” que terminará no nº. 887 (29/12/51), data em que a revista se extingue.

Segue-se o “Cavaleiro Andante”, que logo no seu primeiro número (5/1/52) aparece com “O Templo do Sol”, que continuará a partir do nº. 27, no suplemento da mesma revista, “O Pajem”. Terminará aqui também no nº. 86 (22/8/53). “Tintin na Lua” é apresentado no “Cavaleiro Andante” do nº. 94 (17/10/53) até ao 153 (4/12/54). A continuação “Caminhando na Lua”, surge do 154 (11/12/54) ao 209 (31/12/55). 

Pela segunda vez, mas já rectificada, temos “Tintin na América” desde o nº. 210 (7/1/56) ao 269 (23/2/57). “Tintin e o Caso da Arma Secreta” (L’Affaire Tournesol), surge do nº. 270 (2/3/57) ao 331 (3/5/58). Neste mesmo ano e também pela segunda vez, temos “O Lótus Azul” do nº. 340 (5/7/58) ao 401 (5/9/59). Finalmente temos o nº. 405 (3/10/59) com os “Mercadores de Ébano” (Coke en Stoke) que terminará no nº. 466 (3/12/60).                                                                                                               

Carlos Gonçalves

- A BD vista por Carlos Gonçalves – cinquenta e dois

(...)

Em 1961 e enquanto o “Cavaleiro Andante” dava os seus últimos passos com[o] revista, era lançado “O Foguetão”, um jornal de grande formato (infelizmente de pouca aceitação junto dos seus leitores, devido às suas dimensões, idênticas às do tablóide), mas onde não faltariam, desde o seu primeiro número, as aventuras do nosso jovem repórter “Tintin”, desta vez na língua original, mas com a respectiva tradução para português em rodapé. Era “Tintin no Tibet”. [Tim-Tim no Tibet (Tintin no Tibete) (do #1 de 4/5/1961 ao #13 de 27/7/1961) (que continua na revista «Cavaleiro Andante») ] Seria uma tentativa de criar novos leitores. No seu interior teria um suplemento intitulado “Bip-Bip” criado graficamente por Fernando Bento e que mais tarde transitaria para o “Cavaleiro Andante”, quando “O Foguetão” acabou prematuramente no seu número 13.

Com o fim da revista “Cavaleiro Andante”, Simões Muller resolveria apostar numa revista de formato mais pequeno, com um maior número de páginas (o formato de “O Foguetão” tinha-o marcado), que surgirá em 1962 com o nome de “Zorro” e onde mais uma vez, um ano depois do seu início, voltam de novo as aventuras de “Tintin” em “As Jóias de Castafiore”, para gáudio dos seus leitores. Ainda que não surgissem mais aventuras da nossa personagem, na sua falta seriam publicadas as aventuras de “Jo, Zette et Jocko” em “O Manitoba Não Responde” a partir do seu nº. 89 (20/6/64) e mais “A Erupção de Karamako”.

Ainda antes de o “Zorro” acabar em 1966, Muller ocupava-se em paralelo dos destinos de um suplemento do jornal “Diário Notícias”, intitulado “Nau Catrineta” e aparecido em 14 de Dezembro de 1963. Embora não surgissem ali as aventuras de “Tintin”, o que só aconteceria mais tarde no nosso país, na revista com o seu próprio nome em 1968, o leque das histórias apresentadas era de origem franco-belga. “Nau Catrineta” acabará em finais de Setembro de 1975 e a partir daqui cessam as funções de Muller como director de revistas infantis.

Carlos Gonçalves

- A BD vista por Carlos Gonçalves – cinquenta e um

Hergé em Portugal

 

 

https://www.bedetheque.com/serie-87451-BD-Herge-em-Portugal.html

https://revistatintin.blogspot.com/2013/10/13-ano-n-15.html

Tintin na revista Zorro

Da propriedade da ENP, com direcção de Simões Muller, o «Zorro» começou em 13 de Outubro de 1962 e terminou em 11 de Junho de 1966 com 192 números publicados semanalmente.

Publicou unicamente uma aventura do Tintin:

• As jóias de Prima-Dona (As jóias de Castafiore) (do #26 de 6/4/1963 ao #87 de 6/6/1964)