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quinta-feira, 19 de setembro de 2024

I like comics, I just don’t like the same comics you like

«Os comentários de Domingos Isabelinho são exagerados e enviesados pela sua opinião por Hergé e pela referida obra. Como ele pode dizer que uma das imagens é das mais racistas que existem? Como sabe que uma das personagens é homossexual? Há outras personagens vestidas de forma ridícula! O que interessa se Milou é macho ou fêmea? Para mim as personagens que se vestem como brancos representam apenas uma parte da população e não a totalidade. Tal como os que não querem trabalhar! 

Os lábios funcionam tal como o exagero das feições de uma pessoa para quem faz um cartoon. A obra deve ser analisada no contexto da época e não basta catalogar Hergé de racista! » (Jorge C.)

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Reproduced above is page 32 of Tintin au Congo published  in the children's supplement of the Belgian newspaper Le Vingtième Siècle, "Le petit vingtième", September 18, 1930. Tintin au Congo was serialized in "Le petit vingtième" from June 5, 1930 to  June 11, 1931 (110 pages in toto). The album (or graphic novel if you will) was published in 1931. Tintin au Congo is Tintin's second adventure.

The page has five panels organized in what Benoît Peeters called (in his book Case, planche, récit - panel, page, narrative) "Utilization rhétorique" (rhetorical use): the panels shrink and enlarge according to the subject matter enclosed in them. The larger last panel shows nine characters. The second and fourth ones show three. In the second panel Hergé drew, on the left, just one foot of a character that's fleeing the scene. Doing that and adding speed lines the reader gets a strong feeling of speed. Unlike the hero, Tintin, and his sidekick, the dog Snowy (Milou), this character is not cool facing danger. An old automobile and an old train are the props. Hergé cleaned the background and reduced everything to what's essential for his storytelling. The tracks and the stones are there to tell us that the scene happens on a slope.

The train changes its direction dramatically from the first to the second panel. It enters the scene from left to right in the first panel and, in the second one, it comes from the opposite direction. I don't need to remind you that, since we read from left to right, when an object enters the scene coming from the right it's facing us, not travelling smoothly with us. The contrast is even bigger because the train operator is smiling in the first panel (it's a pleasant day, everything is fine, and it doesn't matter that the soot is falling on the passengers because they're black already). A big onomatopoeia follows in panel three and, to everybody's surprise, the car wrecks the train instead of the other way around. Tintin confronts the enraged group in the final panel.

This page is part of Hergé's humorous vein. By wrecking the train he surprised everybody, from Tintin and the train operator to the reader. Only Snowy isn't surprised (she has an exclamation mark in her thought balloon). Knowing nothing about physics she can only say: "what a wreck!" In the next page Tintin wants to make amends. His car will push the train, but, first, the train operator and the passengers need to put it back on track (sorry as he is he won't help though; he just gives orders). They don't want to because they're lazy. Tintin even scolds a gay person (see below).

Hergé's space tends to the foreground for the reasons explained above. André Bazin said that the composition in depth allowed more freedom to the spectator, but Hergé doesn't want that, does he? He has a story to tell and he does it well. If you look attentively to the first panel you can almost hear the train and see it move. The stones, the smoke, the steam, make it move in a way that's akin to Walt Disney's animation of the 1920s and early 1930s.  It's obvious to me that the clear line was born in the simplification necessary to do animation during the first decades of the 20th century, not anywhere else.

Tintin's position shows him backtracking, not on the diegetic space, but on the space of the page. Tintin did wrong, but,  in page 33, he advances again. The passengers, on the other hand, switch places with him. He ends up on the right of the page in the last two panels. The social order is restored because of our hero’s resourcefulness.

This page is pretty crammed by Hergé’s standards, but the white dominates. Black spots punctuate the page drawing an open “Z” that points to the next page. On page 33 these spots draw a self-contained semicircle that also indicates a return to order. Tintin even manages to conduct the gay man into the circle.

Light is allover the place. Hergé didn’t want to draw a naturalistic lighting because that would imply lots of shadows smearing his perfect world. Lines enclose everything in continuous surfaces. The metaphorical open lines either indicate speed or violence. Other open lines indicate small wrinkles on the slope.

Since we’re dealing with caricature the proportions are all wrong approaching those of a very small child (3,5, 4 heads in the last panel). Tintin isn’t a lot taller in the aforementioned panel with his 4,5 heads, but that half head of his speaks volumes...

Dear readers: please tell me what's wrong with this post?

Domingos Isabelinho

You got it Noah. I would be a complete imbecile not to notice when I was touching the racism in the page(s). This proves, once again, that form and content can’t be separated. However… I think that it is wrong and ambiguous not to say certain things more clearly. For instance: there’s a poor taste joke in the first panel and I didn’t say that it is a joke, that it is in poor taste and that it is one of the most racist images in the history of comics. Not to mention the homophobic stereotype and the stereotype that depicts all black people as lazy people.

I can’t pass the foot in panel 2: black people are also cowards. In another part of the book they’re depicted as stupid and childlike. In these pages they should have said to the powerful white man (boy?) something like: you’re to blame, do it yourself or pay someone to do it if you can’t do it alone. But no, the powerful white man starts giving orders left and right and the black people obey him. Why? Because he could call the army? That’s possible, but, then, isn’t the great white hero a tyrant?

This post could be twice the size. It should be twice the size. No critical work is done until the critic deals with the social implications of the work under scrutiny.

Oh, yes, and how do they look? As ridiculous pastiches of white people. They want to be like their oppressors, but they’re too stupid to understand anything. Plus: those lips, those lips!…

Oh, man! Am I glad that you asked! What a relief!

https://thecribsheet-isabelinho.blogspot.com/2018/10/monthly-stumblings-9-herge.html

The Hooded Utilitarian

Comments are closed 

https://solrad.co/whose-comics-refining-defining-and-confining-with-domingos-isabelinhos-the-reading-gaze-by-hagai-palevsky

https://www.youtube.com/watch?v=Pq5eezCSCkE

Apart from these racist representations Hergé's world is Manichean and misogynous. In time he got fed up with these simplistic representations of the world and tried to be a gallery painter. Unfortunately for him, he also failed in the intent. He did not fail, however, in creating an industry and becoming a very wealthy man. That is the ultimate success story in our value free, anything goes to make a buck, Western World...

In spite of all this I have some fondness for his bourgeois play (theatre de boulevard), Les bijoux de la Castafiore (The Castafiore Emerald) and for some of his clever formal devices, but that's about it...

 (DI)

"Aristophane was a better artist than Jack Kirby, obviously. Joost Swarte is better than Hergé." (DI)

https://thecribsheet-isabelinho.blogspot.com/search?q=herg%C3%A9

The Reading Gaze - Domingos Isabelinho (Chili Com Carne)

These essays were originally published, in a slightly different form, in the magazines Satélite Internacional (Oporto, 2005) and L’indispensable (Nîmes, 2011), Indy Magazine online site (USA, 2004) and on the blogs The Crib Sheet (Portugal, 2008-10, 2015) and The Hooded Utilitarian (USA, 2010-11, 2013). “It was February 24, 2004, 08:27 AM, on the Comics Journal Messboard.” This is the first phrase of my blog, The Crib Sheet. What happened at that particular day and particular hour was that I, fed up with the accusation of not liking comics, decided to write a list of my favorite ones. With that list my answer was: I like comics, I just don’t like the same comics you like. This is the genesis and explanation of this book’s subtitle, “My Comics.” On the other hand, if you insist that I don’t like comics because what’s in this book are not precisely cartoonists, don’t worry, I like them too, they’re just not here yet because I divided the comics corpus in two: The Extended Field and The Restrict Field. This book is, then, an anti-essentialist stance, a cry of freedom from India Ink on board, if you like... Domingos Isabelinho

(...)

Repare-se, porém, nos nomes citados pelos leigos na matéria: Asterix, Tintin, Corto Maltese, Calvin; tudo personagens sofríveis (Asterix é até bastante medíocre) tidas por geniais nos círculos críticos da especialidade. A situação é igual à de um comentador musical que aparecesse em público a proclamar os Beatles como o cume de toda a história da música ocidental. O gozo seria enorme e já teria sorte se não o metessem num manicómio.

Domingos Isabelinho, Nemo, Junho de 1996

quarta-feira, 27 de março de 2024

Tintim No Armário


António Mega Ferreira, NS. Notícias Sábado

Guardei este recorte, mas não escrevi a data. Penso que saiu no Notícias Sábado.

MR, 2011 http://prosimetron.blogspot.com/2011/10/proposito-de-tintim.html


quarta-feira, 22 de junho de 2022

Tintin nas galés


Parece que Tintin, meu amigo de infância, vai ser julgado num tribunal belga por um alegado crime de "racismo" praticado em 1931 com a publicação das suas aventuras no Congo, narradas e desenhadas por um tal George Prosper Remi, a.k.a Hergè.

Acusa-o, apoiado pelas ruidosas tropas do politicamente correcto, um tal Bienvenu Mbutu Mondondo, nascido 40 anos depois de "Tintin no Congo" ser publicado, que acha a obra "atentatória da sua imagem" porque, nela, "os congoleses" (e não as personagens do livro) são apresentados como "preguiçosos" e "estúpidos". 

Ora ele é congolês, portanto... Exige, por isso, que a venda do livro seja condicionada (a sua primeira exigência foi a proibição pura e simples, mas entretanto terá ouvido falar de "liberdade de expressão e concluído que talvez estivesse a ter mais olhos que barriga). A seguir virá algum grego "ofendido" pela imagem de Rastapopoulos, algum oficial da Marinha pela imagem de bêbedo do Capitão Haddock , alguma cantora lírica pela imagem da Castafiore, algum vendedor de seguros pela imagem de Séraphin Lampion, algum polícia pela imagem de Dupond e Dupont, algum "gangster" pela imagem dos "gangsters" em "Tintin na América"...

Seguir-se-á Astérix (há-de aparecer algum romano a sentir-se "ofendido") e, por um motivo ou por outro, toda a literatura e arte. Finalmente, como previu Heine, depois dos livros, chegará de novo o momento de se queimarem homens.

MANUEL ANTÓNIO PINA/JN, 19/04/2011

Publicado no anterior blog em 20/04/2011

https://www.bd2u.net/artigos/albuns/281-o-julgamento-de-tintin-no-congo.html

E X T R A

Tintin e os outros […] chegaram à minha vida na infância como o Cavaleiro Andante e, como na canção de Maria Bethânia, instalaram-se para sempre feitos posseiros dentro do meu coração. Com eles fui à Lua e viajei  por todos os mares do mundo, subi aos Himalaias e desci aos negros porões da alma humana […] defendi os fracos e enfrentei opressores e ricaços sem escrúpulos […] convivi com guerrilheiros, com tiranos, com comerciantes, com sábios, com iluminados… 

Se algo de essencial aprendi […] das minhas aventuras com Tintin foi o desprezo da infâmia e a “linha clara” da coragem e da justiça.»

Manuel António Pina, JN, 24/05/2007 [Crónica, Saudade da Literatura]

Anunciou a televisão estatal (na verdade, "a" televisão) norte-coreana que o líder supremo do Partido, do Estado e do Exército, "Kim Jong-un, tem um plano grandioso para fazer uma mudança considerável no campo de literatura e artes".

A primeira etapa de tal "plano grandioso" (na Coreia do Norte, os planos e ideias do supremo líder são sempre "grandiosos") foi um grandioso "show" realizado sexta-feira na capital do país, Pyongyang, em que, entusiasticamente aplaudidos de pé, actores dançaram para as cúpulas do regime, incluindo o próprio Kim Jong-un, vestidos de personagens da Disney: Mickey, Minnie, Winnie-the-Pooh, Branca de Neve, Dumbo, etc.. Alguém devia ter informado Kim Jong-un que Mickey é agente da CIA...

Alguns media ocidentais vibraram com tal sinal de "abertura", embora os EUA, pela voz do Tio Patinhas, tenham lamentado que os norte-coreanos não tivessem pago os direitos de autor.

"Abertura" seria um "show" em Pyongyang com as personagens, já não digo de Crumb, Shelton ou até de Al Capp, mas, ao menos, os de "L'affaire Tournesol", de Hergé, em que Tintin conhece um país, a Bordúria, que, mais estrela menos bigode na bandeira, é decerto familiar do povo norte-coreano: um partido único, um líder supremo com estátuas por todo o lado, uma tenebrosa polícia política, um Estado militarizado e uma sociedade infantilizada cantando hinos de louvor aos seus carcereiros.

Manuel António Pina, A Bordúria "abre-se" JN, 12/07/2012


184. Até Tintin, ao fim de tantos anos, me parece cansado e céptico (em contrapartida os negócios escuros de Rastapopoulos vão vão de vento em popa…)

Manuel António Pina, «Heróis», Visão, 04/12/2003


98. Enquanto os outros liam a vida de S. João Bosco e os manuais de Filosofia do prof. Bonifácio («O mundo é a casa dos rapazes e a casa é o mundo das raparigas», ele é que sabia…), andava eu pela Lua com Tintin e com os Dupond…

Manuel António Pina, «Onde o cronista se deita no divã», Jornal de Notícias, 13/11/1991


domingo, 6 de fevereiro de 2022

Exposição sobre Hergé esconde racismo e colonialismo nas aventuras de Tintin

Inaugurada a 5 de outubro em Lisboa, na Fundação Calouste Gulbenkian, a exposição sobre o desenhista e escritor belga George Prosper Remi (1907 - 1983), mais conhecido como Hergé, tem recebido muito público, de diferentes idades.

A grande maioria dos visitantes é de admiradores de Tintin, personagem de Banda Desenhada (BD) criada por Hergé, em 1929, que desde então conquistou adeptos de diferentes gerações. Entre os mais jovens, em geral, o interesse pelas aventuras de Tintin nasceu a partir de 1980 com reedições dos seus livros e com animações transmitidas na televisão portuguesa. E, mais recentemente, através de uma “longa” de animação dirigida por Steven Spielberg, em 2011, disponível na Netflix, cuja sequência está a ser ansiosamente esperada pelos “tintinófilos”.

De acordo com a comunicação oficial da Fundação Calouste Gulbenkian, Hergé “dá origem a personagens emblemáticas que encarnam os grandes valores da sociedade”. O que não é visível ao grande público visitante da exposição da Gulbenkian é que a “representação do real” difundida nas aventuras de Tintin, sobretudo em banda desenhada, foi construída com tintas fortemente carregadas pelo racismo e pelo colonialismo, de forma mais evidente na sua primeira fase.

Ou seja, as narrativas heroicas de Tintin trazem embutidas nas suas aventuras os “grandes valores” de superioridade racial branca e da cultura europeia – como o mito do “fardo civilizacional do homem branco” – que as burguesias dos países mais ricos utilizavam à época para “normalizar” e justificar a exploração dos povos de África, no Oriente e na América Latina. À época, uma das expressões mais fortes disso na emergência da cultura de massas (ou indústria cultural) foi Tintin no Congo, livro que na sua versão original em francês (Tintin au Congo) completou 90 anos em 2021.

Nesta obra, a segunda de uma série de 23 aventuras de Tintin publicadas em forma de livro em dezenas de idiomas, o jovem belga salva o Congo de se transformar numa colónia de Al Capone. Os congoleses são bizarramente retratados como pessoas de praticamente um só rosto, animalizados, ingénuos, infantilizados, preguiçosos, extremamente ignorantes e quase completamente dependentes e submissos aos brancos. Já os europeus são apresentados com feições e expressões faciais bem definidas, com os “traços claros” que são características de Hergé. Quanto à questão geopolítica, não há qualquer subtileza no discurso do autor. Num dos quadros da banda desenhada, por exemplo, Tintin dá uma lição de geografia para crianças numa escola de vila dirigida por um padre missionário branco europeu.

Neste momento, o herói começa a aula da seguinte forma: “Meus queridos amigos, hoje vou falar sobre o vosso país, a Bélgica”. Tudo a ver com a política colonialista que fora imposta de forma extremamente cruel ao povo do Congo. Ao final da estória, depois de “salvar” o Congo de uma outra colonização, restava ao povo prestar reverência, de joelhos, à imagem de Tintin e à do seu cãozinho Milou, enquanto outra pessoa afirmava: “Dizem que todos os pequenos brancos na Europa são como Tintin”.

Esta mesma obra, em 1939, acabava por colaborar com os ideais do Estado Novo e o colonialismo português, ao ser publicado por aqui sob o título “Tim-Tim em Angola”, em O papagaio, uma revista para miúdos. A primeira das aventuras a serem traduzidas em português, no entanto, foi Tim-tim na América, também n’O Papagaio, em 1936. Era também a primeira vez que Tintin ganhava edição em idioma diferente do original.

Além de racista e colonialista, BD do Tintin também foi anticomunista

A exposição da Fundação Calouste Gulbenkian foi organizada em colaboração com o Museu Hergé de Louvain-la-Neuve. Consequentemente, mais do que possibilitar que os fãs de Tintin conheçam outras facetas de Hergé (que também trabalhou com publicidade, desenho de moda e artes plásticas), a exposição tem o objetivo de firmar a imagem do artista como um génio, cujo talento ganhou projeção internacional a partir da banda desenhada que imortalizou Tintin, originalmente publicada num jornal católico ultraconservador belga. Periódico este que, por acaso, era dirigido por um padre admirador do fascista Benedito Mussolini. Especialmente por isso, a estreia de Tintin, em 1929, foi um livro especialmente anticomunista: Tintin no país dos sovietes (Tintin au pays des Soviets). Nesta obra, Hergé deturpa todo o complexo contexto político na então União das Repúblicas Socialistas Soviéticas (URSS) ao omitir as profundas e irreconciliáveis diferenças entre Estaline e Trotsky, colocando estas duas figuras do mesmo lado.

Naquele momento, o dirigente revolucionário Leon Trotsky não só havia sido expulso do Partido Comunista Russo, como também já sofria no exílio imposto pelo estalinismo, política de perseguição e expurgos que resultaram no enfraquecimento e esvaziamento dos sovietes enquanto espaço legítimo de democracia operária e, por conseguinte, no que viria a ser o irreversível processo de burocratização que resultou na restauração capitalista da URSS e do leste europeu a partir da década de 1980.

Numa das imagens da banda desenhada Tintin no país dos sovietes aparece uma caldeira em que se encontra, a cozinhar, um pequeno esqueleto humano, o que ajudava a difundir a conhecida fake news de que “comunistas comem crianças”. Noutro momento, Tintin retratou como farsa o avançado processo de industrialização da URSS, assim como algumas das conquistas importantes da planificação económica (acesso a saúde, educação e emprego pleno).

Tais conquistas da revolução socialista de 1917 foram inegáveis e perduraram por décadas. Mas não interessava a Hergé – nem à burguesia internacional – mostrar o desenvolvimento técnico e de melhorias condições de vida e culturais na União Soviética, quando a crise de 1929 levava milhões à fome em grandes potências capitalistas. Também não era interessante dizer que o processo de burocratização e perda de direitos democráticos impostos por Stalin e combatidos por Trotsky (e o grupo que deu a luta política interna no partido comunista sob o nome “oposição de esquerda”).

Era simplesmente mais fácil e necessário combater o avanço de uma ideologia que ameaçasse o status quo burguês, e isso não era feito somente na banda desenhada de Tintin, mas de dezenas e dezenas de publicações, de diversos géneros, nos países capitalistas. Era necessário atribuir a Trotsky até mesmo o que era obra e característica de Estaline. Um bom exemplo é o episódio em que o herói Tintin escapa de uma emboscada promovida por um dos agentes da polícia política do regime estalinista, que afirma: “Esta maldita queda fez-me perder o seu rasto, por Trostky! Como é que esta casca de banana se veio perder debaixo do meu pé???”. Noutra tira, um personagem “bolchevique” vangloria-se de guardar, nos seus porões, “as riquezas que haviam sido roubadas do povo por Estaline, Lenine e Trotsky”.

Para público bastante restrito, ciclo evidenciou a ideologia reacionária de Hergé

Certamente antecipando possíveis críticas, sobretudo num momento em que em diversas partes do mundo se dá uma forte denúncia do racismo na sequência das mobilizações do movimento Black lives matter -, a Fundação Calouste Gulbenkian promoveu, em paralelo com a exposição Hergé, um ciclo de conferências em que a produção do artista fosse problematizada, o que trouxe à tona o colonialismo e o racismo, sobretudo nas primeiras aventuras de Tintin. Também se abordou como foi útil à ditadura do Estado Novo português a versão de Tim-tim em Angola.

Os debates, no entanto, ficaram restritos a um ínfimo número de participantes. Desta forma, sem que houvesse avisos de advertência aos visitantes sobre conteúdos colonialistas e racistas do artista, o que se proporcionou foi um culto acrítico a Hergé. Não pregamos censura à exposição da Gulbenkian, mas é muito estranho que não haja nas salas de exposição referentes ao “universo Tintin” qualquer referência às polémicas existentes. Noutros países, a obra Tintin no Congo foi alvo de grandes denúncias. Em 2007, por exemplo, a Comissão pela Igualdade Racial (Commission for Racial Equality), órgão britânico, questionou o facto de Tintin no Congo ainda estar nas prateleiras. No mesmo ano, a obra foi levada a tribunal na Bélgica, por um estudante congolês, ao considerar a obra um insulto para o seu povo. A justiça belga acabou por inocentar Tintin no Congo de racismo em 2012. Talvez se o julgamento fosse hoje, em virtude das pressões antirracistas, o resultado fosse outro.

Tal imagem idealizada de Hergé e da sua obra só foram questionadas nas conferências, com pequena participação numérica de pessoas. Uma das conferências promovidas teve como tema “Hergé e o mundo contemporâneo”, tendo a participação de Miguel Bandeira Jerónimo, Professor Associado na Faculdade de Letras da Universidade de Coimbra, que pesquisa sobre história do imperialismo e do colonialismo. A ele coube, por exemplo, combater o discurso que minimiza a narrativa racista e colonialista de Hergé, usado por quem costuma justificar e isentar a narrativa do autor como fruto do “homem em seu tempo”. Há quem repita em defesa de Hergé que o artista teria feito autocrítica e reconhecimento de que as suas primeiras obras foram influenciadas pela ideologia colonial.

De acordo com Miguel Bandeira Jerónimo, no entanto, evidências históricas mostram que Hergé poderia ter agido de forma diferente no contexto em que viveu, já que quando Tintin surge ocorria ao mesmo tempo o crescimento de publicações e de eventos culturais e políticos que faziam a crítica ao colonialismo europeu. Já a investigadora Maria Inácia Rezola, investigadora integrada do Instituto de História Contemporânea (IHC-FCSH/UNL), apesar de ser menos crítica que o colega de conferência, não deixou de levantar ainda a necessidade de se falar sobre Tintin também sob a perspectiva de género, um tema importante e já abordado no livro Invisibilidade do género feminino em Tintin: A conspiração do silêncio, de Ana Bravo. Nele fica demonstrada a misoginia presente nas obras de Hergé, nas quais apenas 18 das 325 personagens são mulheres, e a grande maioria em papéis irrelevantes.

Daniel Gajoni, Em Luta 29.11.2021


segunda-feira, 18 de outubro de 2021

Artigo de opinião de António Araújo

No pasarán

A culpa foi toda de um padre. No dia 9 de Julho de 1931, com tremendo aparato mediático, uma chusma de gente acorreu à Gare du Nord, em Bruxelas, para esperar um jovem repórter acabado de chegar das Áfricas. Na varanda da gare, um adolescente louro, fardado de branco e de chapéu colonial, dirigiu-se à multidão expectante, de megafone em punho, agradecendo-lhe a presença e o apoio nessa sua nova aventura. Nas fotografias da época, vemos crianças de colo, jovens iguais ao repórter, mulheres de sorriso aberto, senhores de chapéus de palhinha. Talvez ele ainda não fosse o fenómeno de popularidade mundial entre os "jovens dos 7 aos 77 anos", como viria a tornar-se mais tarde, mas Tintim já tinha à época uma quantidade apreciável de fãs, que acorreram prontamente ao chamamento do jornal Le Vingtième Siècle. Num golpe de génio, o seu director, o padre Wallez, decidira promover o novo álbum do herói organizando uma grande festa e publicando como suplemento daquela revista um convite para celebrar o regresso de Tintim a casa. A campanha publicitária passou pela contratação do actor Henri De Doncker, um jovem sósia do repórter, e pela oferta de "uma valiosa peça artística congolesa" aos primeiros compradores do livro, além de um cortejo com animais exóticos alugados a um zoo. Não era, contudo, uma novidade absoluta, pois no ano anterior já se ensaiara um regresso hollywoodesco de Tintim à Bélgica, vindo do País dos Sovietes, com um sósia de carne e osso a desembarcar na place Rogier. Agora, no entanto, a coisa funcionou melhor, com mais adesão de público, e Tintin au Congo converteu-se num best-seller juvenil da década de 30, sendo reeditado várias vezes. Em 1934, a editora Casternan assumiu a publicação das obras de Hergé e, dez anos depois, deu-se à estampa a última edição do álbum a preto e branco.

No pós-guerra, em 1946, a obra foi reformulada, sendo expurgada das suas referências colonialistas mais óbvias, e, das 110 páginas originais, a preto e branco, fez-se uma nova edição a cores, com 62 páginas. Nos anos 60, o livro caiu num relativo esquecimento, ante a vaga descolonizadora que então corria o mundo, e, numa entrevista radiofónica de 1966, Hergé explicaria a sua génese, dizendo que Tintin au Congo nascera de uma sugestão do seu patrão da altura, o padre Norbert Wallez, director do jornal católico ultraconservador Le Vingtième Siècle (e um admirador de Maurras e de Mussolini, preso no pós-guerra por colaboracionismo com os nazis...), que se considerava coautor das aventuras de Tintin e que, não por acaso, recebia uma percentagem dos respectivos direitos. Fora dele a ideia de enviar o repórter à Rússia dos sovietes, para denúncia dos males do comunismo, como fora ele que, logo a seguir, instara Hergé a mandar Tintim ao Congo, para promover o esforço dos missionários católicos no território e para despertar novas vocações entre a juventude. Para o efeito, o desenhador muniu-se da literatura de viagens da época, foi à secção de artigos coloniais dos armazéns Bon Marché, passou horas no Museu de Tervueren a copiar os trajes dos Aniota, os "homens-leopardo" que se rebelavam contra o poder dos brancos. O resultado final, como o próprio reconhecerá, foi um álbum "paternalista", mas que só involuntariamente reflectia o espírito colonizador do seu tempo. Na verdade, Tintin no Congo é, inquestionavelmente, uma obra colonialista latu sensu, mas não constitui, de forma alguma, uma apologia militante da dominação belga do Congo, à sombra da qual se tinham cometido atrocidades horríveis num período anterior, o tempo de Leopoldo II e da "febre da borracha", como foi denunciado por muitos, com destaque para Conan Doyle ou por Mark Twain, com O Fantasma do Rei Leopoldo.

Então com 23 anos e em início de carreira, a tentar ganhar a vida como ilustrador de um jornal católico, Hergé passou completamente à margem dessas controvérsias. Diria mais tarde que Tintim no Congo foi um "pecado de juventude", uma fantasia infantojuvenil ligeira, e que, se a pudesse refazer de novo, criaria uma obra inteiramente diferente, desde logo com mais conhecimento da realidade africana. No entanto, e como seria notado pela revista africana Zaïre em 1969, em Tintim no Congo os negros são, na esmagadora maioria dos casos, os bons da fita e o jovem repórter luta, isso sim, contra o mal incarnado pelos brancos. De resto, em livros posteriores, como Coke en stock, de 1958, Hergé denunciara o tráfico negreiro que persistia no mundo e, na reedição de Le crabe aux pinces d'or, saído originalmente em 1940-1941, terá o cuidado de alterar a fisionomia de um dos vilões que atacam o capitão Haddock, que deixou de ser negro para assumir traços caucasianos.

Em Maio de 1970, quando Tintim no Congo foi novamente reeditado, apenas se ouviu uma voz crítica, a do anarquista belga Jan Bucquoy, que denunciou o livro como um "clássico da era colonial" e moldou um busto satírico de Tintim com feições negras. A provocação, no entanto, passaria quase despercebida. A bomba estourou apenas em 2007, quando Steven Spielberg quis fazer uma adaptação cinematográfica das aventuras do jovem repórter. Um advogado de Londres solicitou à comissão britânica para a igualdade racial que proibisse a venda de Tintin no Congo nas livrarias e, apesar da contestação de nomes de vulto, como o do desenhador congolês Barly Baruti, fundador de Afro-BD, a polémica estava lançada. Em Inglaterra, na Austrália, na Nova Zelândia, o álbum foi transferido nas livrarias para as secções de adultos, como se de obra pornográfica se tratasse; em Estocolmo foi intentada, sem sucesso, uma acção judicial para impedir a sua venda; o conselho representativo das associações negras de França considerou o livro "ofensivo", mas não conseguiu que o mesmo fosse imediatamente proibido de circular. Na América, a biblioteca municipal de Brooklyn decidiu retirá-lo das estantes, colocando-o numa secção de reservados, só acessível a investigadores ou a leitores informados, mediante marcação prévia. Na África do Sul, numa decisão equilibrada e sensata, impôs-se que o livro fosse vendido com uma cinta vermelha, advertindo que se tratava de uma obra potencialmente ofensiva para os leitores mais sensíveis. Um jovem congolês que estudava na Bélgica, Bienvenu Mbutu Mondondo, apresentou um queixa-crime contra o livro em Bruxelas, mas uma decisão judicial de 2010 considerou que ele não era uma obra intimidante ou geradora de violência.

Anos antes, em 1975, Hergé aceitara mudar uma das cenas da saga, a pedido do seu editor sueco, redesenhando o episódio bárbaro em que Tintim mata um rinoceronte a golpes de dinamite. O desenhador reconheceria, aliás, que o livro "retratava os africanos com os estereótipos burgueses e paternalistas da época", mas nem isso aplacou uma fúria censória que, note-se, alastrou por contágio mimético em vários pontos do globo, no espaço de poucos meses. Até ao filme de Spielberg, e durante décadas, ninguém se lembrara do "livro racista" de Hergé, que a maioria dos especialistas, de resto, consideram ser uma das suas obras menos conseguidas.

No mundo anglo-saxónico, especialmente nos Estados Unidos, Tintim no Congo é hoje um proscrito: à última hora, o editor norte-americano desistiu da sua publicação e a colecção das aventuras de Tintim é vendida e publicitada como se aquele título maldito nunca tivesse existido. Noutros países, e no que parece ser uma decisão sensata, o livro é comercializado envolto em celofane, com uma advertência sobre o seu conteúdo. Para esta solução muito contribuiu a prudência da justiça: na Bélgica, concluiu-se que a obra, podendo ofender alguns, não merecia ser proibida de circular numa sociedade livre, tal qual a literatura pornográfica e escandalosa ou as caricaturas de Maomé; na Suécia, o procurador-geral mandou arquivar uma queixa contra o livro de Hergé baseando-se num argumento formal, a prescrição do delito, mas dizendo, ainda assim, que a obra se encontrava protegida pelo princípio da liberdade de expressão - o que não impediu a biblioteca infantil da Kulturhuset, de Estocolmo, de a retirar das suas estantes, em Setembro de 2011, gesto que abriu um amplo debate no país, o "Tintim-gate".

Descrita ao pormenor num informativo livrinho das Éditions Moulinsart, as mesmas que publicam as aventuras de Hergé (Tintin au Congo de Papa, 2012), a história de Tintim no Congo é, apesar de tudo, uma história feliz, pois demonstra que, mesmo no seio da mais acesa polémica, é possível encontrar soluções moderadas e de compromisso, não enveredando por proibicionismos muito típicos no nosso tempo.

Há dias, soube-se que, no Ontário, no Canadá, as autoridades fizeram uma purga nas bibliotecas escolares, destruindo mais de 5000 mil livros, entre os quais de Tintim, Astérix e Lucky Luke, considerados "racistas" e "ofensivos para os povos autóctones". Foram ainda destruídas diversas enciclopédias e outros títulos, fazendo-se, à boa maneira da Inquisição ou do nazismo, fogueiras a céu aberto, a que os imbecis chamaram "cerimónias de purificação pelas chamas". As "cerimónias" tiveram lugar à porta de cada escola, para que os alunos vissem ao vivo e pudessem participar num gesto de barbárie que, doravante, mancha irreparavelmente a imagem do Canadá no mundo. A coisa, parece, não ficará por aqui, pois a comissão inquisitorial ainda só analisou metade das obras sob escrutínio, num total de 200 títulos suspeitos. Por outro lado, a pandemia atrasou algumas das "cerimónias" pirómanas, que irão recomeçar em breve (outras notícias dão conta de que os trabalhos foram suspensos sine die). E, como uma imbecilidade nunca vem só, o conselho escolar do Ontário decidiu usar as cinzas da chacina no plantio de árvores que simbolizassem um "país inclusivo onde todos podem viver em prosperidade e segurança". Num país onde se queimam livros, fazendo disso espectáculo, nada nem ninguém pode viver em segurança. A responsável por tudo isto, uma idiota de nome Suzy Klies, acabou vitimada pelas novas leis de Nuremberga e teve de se demitir há dias do conselho dos povos autóctones quando se descobriu afinal que... não tinha sangue autóctone a correr-lhe nas veias.

Todas as semanas surgem notícias cada vez mais aterradoras sobre os desmandos da cultura woke: censuras, proibições, policiamentos do discurso, destruições de estátuas, vandalismos no espaço público, académicos voluntariamente castrados, intelectuais cobardes, amedrontados, incapazes de resistirem à primeira provocação (como sucedeu, por exemplo, no lamentável episódio das traduções dos poemas de Amanda Gorman). Devemos combater o neofascismo cultural com o mesmo vigor com que enfrentamos os extremismos políticos, de direita ou de esquerda, pois eles são em tudo iguais, absolutamente idênticos no seu propósito de destruição da democracia liberal em que vivemos e da sociedade tolerante que tanto nos custou a erguer. É tempo de percebermos, de uma vez por todas, que André Ventura e Mamadou Bá são gémeos da mesma estirpe, têm ambos o mesmo intuito de provocar e de insultar, de semear ódios que impeçam o diálogo moderado, as soluções de bom senso e consenso. Por muito que se digam ou julguem diferentes, um e outro são iguaizinhos no pulsar tirânico − e, por isso, nossos mortais inimigos.

Para António José Cabral, com muita amizade

António Araújo (Historiador), Diário de Notícias, 18 Setembro 2021

EXTRA (2020)

Não há coincidências? Poças, só há. Ontem, no dia de aniversário de António Cabral, o maior tintinólogo que conheço (além de uma pessoa extraordinária, claro), no dia do aniversário de António Cabral, dizia, surgiu a notícia de que o original do Lótus Azul, de Hergé, foi descoberto num caixote ou caixa ou lá o que é e vai ser leiloado em grande, com previsões de 3 milhões. Não tendo, de momento, disponibilidade para oferecer um presente tão vultuoso, junto envio a imagem acima, que não é o original mas imita bem e até anda lá perto, tão perto como o meu abraço, de parabéns e muita amizade (quanto ao mais, é só imprimir, recortar e emoldurar)

António Araújo, Malomil, 23/07/2020

Meu caríssimo António Araújo. Muito obrigado! Cheguei a uma idade em que aceito, sem hesitar, o que se diga de bem a meu respeito, mesmo que seja exagerado, quiçá imerecido, como é o caso.

Gosto imenso do Lotus Bleu. Das várias edições que me fazem companhia gosto especialmente da primeira, a preto e branco com extra-textos de cores deslumbrantes, uma assinada pelo Hergé e pelo Tchang, quando se encontraram em Bruxelas em 1981 e a do nosso "O Papagaio", algo iconoclasta mas belíssima.

Abraço muito apertado deste seu amigo, agora muito sensibilizado

António C

António José Cabral, 23 de julho de 2020

https://malomil.blogspot.com/search?q=herg%C3%A9


terça-feira, 24 de agosto de 2021

Manuel António Pina

Interessante artigo de Manuel António Pina, em que se apresenta como esclarecido tintinófilo, fazendo a análise, entre outras coisas, das duas edições do episódio de Tintin no Congo que conhece.

in suplemento/revista do Jornal de Notícias, Notícias Magazine, 20 Set.09

http://fanzinesdebandadesenhada.blogspot.com/2009/10/folha-volante-n-239-outubro-2009.html


Ectoplasmas! Analfabetos! Cretinos dos Andes!

Hei-de ter por aí, perdidas nas estantes, duas diferentes edições de Tintin no Congo, uma em que Tintin, numa escola repleta de «pretinhos», diante de um mapa, lhes diz algo do género: «Agora vou falar-vos da vossa Pátria, a Bélgica» e uma outra em que o mapa se transformou numa lousa e Tintin está a dar uma aula de... Matemática.

Hergé redesenhou e reescreveu muitos dos seus álbuns, principalmente os primeiros. Assim aconteceu com a versão a cores de 1946 de Tintin no Congo (o seu segundo álbum, editado em 1931, depois de Tintin no País dos Sovietes), que foi completamente redesenhada, bem como expurgada de muitos dos preconceitos culturais da edição original. O próprio Hergé reconheceria que, como «Tintin no País dos Sovietes, Tintin no Congo estava cheio dos preconceitos do meio em que eu vivia em 1930», insistindo para que a obra fosse lida «no seu contexto histórico».

Só que as brigadas policiescas do politicamente correcto não são dadas à História e, sobretudo, confiam pouco na inteligência crítica dos leitores. Há dois anos, a British Commission on Racial Equality tentou que Tintin no Congo fosse proibido na Grã-Bretanha e, recentemente, em Bruxelas, um indivíduo ameaçou proceder judicialmente contra os gestores dos direitos de Hergé por ser uma obra «colonialista» (só quem nunca leu O Lótus Azul poderia acusar Tintin de colonialista»). Agora, em Nova Iorque, a Biblioteca de Brooklyn, pressionada, decidiu pura e simplesmente, retirar Tintin no Congo das prateleiras.

Ao longo de noites intermináveis, metido debaixo dos cobertores com uma lanterna para que meus pais não se apercebessem de que não estava a dormir, fui com Tintin à Lua e aos confins dos Andes, subi aos Himalaias e desci ao fundo dos mares, atravessei desertos e tempestades, enfrentei gangsters de Chicago e ditadores sul-americanos, persegui assassinos, e traficantes, falsificadores, desmascarei traidores e corruptos, naufraguei, fui preso, condenado à morte, e defendi fracos e oprimidos em todo o mundo, muçulmanos, negros, camponeses chineses, indios norte-americanos. É por isso que, vendo Tintin censurado, me apetece, co-mo o Capitão Haddock, praguejar: «Selvagens! Ectoplasmas! Tratantes! Analfabetos!»

Porque, a seguir, virão as mulheres a acusar Tintin de «sexista» e «misógino» por causa da Castafiore, e depois os gregos de «xenofobia» por causa de Rastapopoulos (ou até os bordúrios, quem quer que sejam, por causa do infame Mustler); e os médicos alemães por causa de J. W. Muller; os judeus por causa de Blumenstein (ou Bohlwinkel); os defensores dos animais pelas chocantes cenas de caça de Tintin no Congo...

Vivemos tempos negros (adjectivo politicamente incor-recto), em que os mais absurdos crimes contra a liberdade são, como sempre, justificados com os melhores propósitos. Um dia ainda veremos a mesma malta que conseguiu agora a censura de Tintin no Congo exigir quotas de mulheres, negros, ciganos, deficientes, homossexuais, esquimós e mais todas as dispersas minorias, na BD e na literatura em geral.

Manuel António Pina, Notícias Magazine, 20/09/2009

Artigo do jornalista Manuel António Pina in suplemento revista do Jornal de Notícias, Notícias Magazine - 20 Set. 09

folha volante – n° 239 – 6 Outubro 2009 – fanzine aperiódico - tiragem 100 ex.

distribuição gratuita na Tertúlia BD de Lisboa

editor: geraldes lino - apartado 50273 - 1707-001 Lisboa.

Tintin octogenário

Foi a 10 de Janeiro de 1929 que o "Le petit Vingtième" publicou a primeira prancha de Tintin, dando início a uma aventura cuja actualidade, 80 anos depois, se faz cada vez mais distante da BD.

Nessa primeira prancha, a preto e branco, tal como as oito aventuras que se lhe seguiram, mais tarde redesenhadas a cores, Tintin partia de comboio para o País dos Sovietes, onde escreveria a sua primeira e única reportagem. Era um início marcado pela ingenuidade e pelo desenvolver do argumento ao correr dos desenhos, mas onde Hergé já revelava as qualidades - legibilidade, domínio da planificação, dinamismo do traço, construção da trama - que fariam dele um dos nomes maiores da 9ª arte.

Depois da Rússia, retratada de forma crítica e parcial, por influência do director do jornal católico que o publicou, Hergé levaria o seu herói a África e aos Estados Unidos, à América do Sul, um pouco por toda a Europa e mesmo à Lua, 20 anos antes de Armstrong. Com Tintin, construiu uma obra equilibrada e deslumbrante, traçada num primoroso estilo linha clara, tendo por principais vectores a aventura, a amizade, a lealdade e o sentido de justiça.

E que hoje em dia permanece perfeitamente legível - e inalterada devido à vontade expressa nesse sentido por Hergé - e na qual se encontram algumas obras-primas da BD. Mas que, nalguns casos, necessita de ser lida e interpretada à luz da época e do contexto em que foi criada, para evitar acusações ridículas e ignorantes como "racista", "defensor de maus tratos aos animais" ou "colaboracionista", que regularmente são feitas a Hergé, quase sempre por gentinha em bicos-de-pés em busca de 15 minutos de (triste) fama à sombra de Tintin. O caso mais recente veio esta semana à luz nas páginas do respeitável "The Times", num artigo (risível) de Matthew Parris, antigo deputado britânico, intitulado "Claro que Tintin é gay. Perguntem a Milu", de imediato desmontado por estudiosos e defensores da obra de Hergé.

Pedro Cleto, Jornal de Notícias, 10/01/2009

(...)

É também incrível que um crítico defenda explicitamente a alienação tornando-se cúmplice desta autêntica doutrinação encapuçada. Pedro Cleto é, aliás, useiro e vezeiro neste tipo de branqueamento (caso do racista Hergé, na primeira fase da sua carreira: Jornal de Notícias, 10 de Janeiro). Idem Manuel António Pina (Notícias Magazine, 20 de Setembro): o autor argumenta que se deve fazer uma contextualização histórica da atitude de Hergé; de acordo: havia muitos racistas e Hergé era um deles – está feita... (Já que ando por estas bandas corrijo o seguinte: J. W. Müller não foi inspirado em ninguém de nacionalidade alemã; o nome J. W. Müller foi inspirado no bem português Adolfo Simões Müller.)

Domingos Isabelinho, Dossiê da Bedeteca - 2009

sábado, 28 de setembro de 2019

Congo

Até agora, depois da “introdução” ao caso (o actual processo “inquisitorial” contra Tintin au Congo), da evocação das razões sentimentais que me ligam ao aventureiro, do “retrato” do contexto sócio-político da Bélgica dos anos 30, de uma breve abordagem à violenta crónica do Congo -ontem como hoje-, da sumária apresentação cronológica do álbum em causa e, por fim, das “explicações” de Hergé, chegou o momento de iniciar uma análise tão detalhada quanto possível das “queixas” concretas e, também, de outros eventuais traços discriminatórios (e não só!) encontrados nas polémicas páginas.

Nesta análise, levaremos em conta as diferenças mais significativas entre as edições fundamentais da obra nos seus dois períodos: a criação (1930-31) e a reformulação (1946-47). Complementarmente, abordaremos as passagens, sequências ou vinhetas, que mais frequentemente costumam ser apontadas como exemplos de latente ou evidente racismo.

Tintin au Congo é uma história aparentemente sem grande enredo dramático, simples e quase linear. Relata a ida do jovem jornalista Tintin ao Congo Belga. Depois de alguns incidentes durante a viagem, sobretudo centrados no cão Milou, a dupla é recebida com alegria pelos congoleses, que já conheceriam as suas proezas vividas na Rússia Soviética.

Depois, Tintin aluga um velho Ford T, do famoso modelo de 1910, e parte pela vasta região fora, aparentemente para cumprir a sua missão jornalística, ainda que não se tenha percebido claramente qual esta será...

Juntamente com Coco, o seu pequeno assistente africano, Tintin vai caçar animais selvagens, o que constitui tema para algumas páginas da história. Ele matará ou maltratará diversos animais, desde quinze antílopes (massacrados!), uma jibóia (de espécie que nem sequer existe em África!), um macaco (que é esfolado!), um búfalo, um crocodilo, um leopardo, uma serpente, um leão, outro macaco, um elefante (abatido por engano!), um rinoceronte (dinamitado!), eu sei lá...

No contacto com os naturais, conhece sucessivamente o reino dos Babaoro’m e a tribo rival dos m’Hatouvou, depois uma missão cristã e o mundo ignoto dos pigmeus. Acaba defrontando alguns sicários do célebre “gangster” de Chicago Al Capone (antecipando uma próxima, e sonhada, ida à América) e, vencidos estes, é salvo miraculosamente por um pequeno avião, quando estava quase a ser esmagado por uma manada de búfalos selvagens...

Esta inesperada desaparição da dupla, pela “ascensão aos céus”, criará entre os congoleses uma aura de divindade, dedicada aos “heróis” e representada pela complexa imagem final da história.

O confronto entre começo e o final do álbum é, desde logo, um motivo de real interesse, embora praticamente desprezado pelos apressados críticos desta BD.




A primeira vinheta, em ambas as versões, apresenta diferenças singulares.

A preto e branco, Tintin declara a um pequeno grupo de admiradores e jornalistas que vai embarcar no porto de Anvers, a bordo do navio “Thysville”. Entre estes, está um escuteiro, devidamente equipado, e algumas crianças, onde se destacam Quick e Flupke (Quim e Filipe). Mais ao longe, dois funcionários dos caminhos de ferro (ou bagageiros?) informam-nos sobre o contexto:

- Que se passa?

- É o senhor Tintin, o repórter do Petit Vingtième, que parte para o Congo.

A cores, uma década e meia depois, o grupo que envolve Tintin mantém o escuteiro fardado assim como Quick e Flupke. Entre os jornalistas, contam-se agora, facilmente reconhecíveis, o próprio Hergé (uma homenagem do autor à sua criação!?) e os seus companheiros de estúdio Edgar-Pierre Jacobs e Jacques Van Melkebeke. Tintin, desta feita, não fala e é um dos jornalistas que lhe diz adeus, desejando-lhe boa viagem e boa sorte. Num plano mais afastado, em vez dos funcionários, estão Dupont e Dupond, o primeiro dos quais diz ao segundo:

- Parece que é um jovem repórter que parte para África...

Estas diferenças não são suficientemente significativas no contexto narrativo e, embora contendo uma assincronia temporal - os manos Dupont só aparecerão nas histórias assim como os colaboradores de Hergé só aparecerão no estúdio alguns anos depois das origens de Tintin no Congo - nada retiram à absoluta normalidade de uma tranquila partida para o além-mar, em África.


O mesmo não acontece com a vinheta final da história, encarada nas suas duas versões.

Da primeira, a preto e branco, para a segunda, a cores, podem ser notadas “subtis” diferenças, algumas das quais contabilizáveis no sincero esforço de Hergé para eliminar (ou reduzir) certos traços mais visíveis de paternalismo ou racismo.

Globalmente, há desde logo uma diferença abissal entre a partida de Tintin da Europa e a sua posterior partida de África.

Serge Tisseron, na sua interessante obra Tintin no Psicanalista (Bertrand Editora, Venda Nova, 1987), escreve a tal propósito: “Esta separação não mereceria outro comentário a não ser o da sua extrema simplicidade se o álbum não terminasse por outra partida, trágica esta última. Trágica e muda. Tintin no Congo abre-se sobre os sorrisos dos Brancos e fecha-se sobre as lágrimas dos Negros.”

Já sabemos que Tintin, para os seus hospedeiros, desapareceu de forma enigmática, quase “sebastianista”. Em terra, ninguém se apercebeu da mágica “aparição” de um biplano que provocara a sua “ascensão” aos céus, quando quase era massacrado por uma manada descontrolada de búfalos.

Daqui decorre a explicação, ingenuamente colonial, de toda a encenação dramática representada na última grande vinheta: as efígies dos desaparecidos são adoradas, a sua memória é valorizada em dor e em pranto (partilhados por animais), os seus objectos (como a máquina de filmar) são quase sacralizados, o seu exemplo e o seu modelo são explorados a diversos níveis, por adultos, por e para as crianças e até por animais.

Nas duas versões há diferenças das quais registamos, apenas, as mais evidentes:

• As falas “à preto” são claramente adoçadas na versão a cores:

• A alusão à “mãe” Bélgica é emendada para: Europa;

• Ka-fé foi escrito, correctamente, café;

• Desapareceu a maioria dos chapéus e a totalidade das polainas (sinais de imitação e dependência civilizacional) ostentados pelos negros;

• Foram “abolidos” os pequenos e piegas animais “indígenas” domésticos, como o cágado e o rato...

{Continuaremos no próximo número.]

António Martinó de Azevedo Coutinho


Ao interessante confronto entre o início e o final da versão a preto e branco (1930-31) e os da versão redesenhada e colorida (1946-47) vamos agora juntar um outro elemento, normalmente desprezado mas fundamental - em meu entender - para uma melhor compreensão dos complexos valores em discussão assim como da sua significativa e natural evolução. Trata-se de uma das versões intermédias, publicada em álbum, ainda a preto e branco, no ano de 1942.

É precisamente nesta edição que se verificam algumas das alterações que normalmente são atribuídas, com outras intenções, à “oportuna” versão final.






cartaz de evento onde se aparece a versão publicada em "O Papagaio"

terça-feira, 20 de agosto de 2013

Tintin No Congo




O problema deste “Tintin no Congo”, de 1946, é que NÃO É um produto da sua época, mas antes um falso produto da sua época, e mesmo independentemente disto é uma obra medíocre. O verdadeiro produto da sua época e da idade do seu autor é a primeira versão, de 1929, obra absolutamente deliciosa, quase obra prima. A versão de 1946 (que posteriormente também teve correcções – pelo menos uma) é um erro crasso. Insistir na reedição desta e não na outra é como alguém que cresceu fisicamente continuar a comportar-se e a falar como criança.

Manuel Caldas, 16/02/2012 08:51

(...) Infelizmente, se bem que entenda que poderá haver da parte de quem colocou a questão da primeira forma poder estar a ter outros interesses menos elevados, e na verdade os tribunais não poderem estar a legislar sobre a História de uma determinada forma, a verdade é que "Tintin no Congo" não é uma obra totalmente desprovida de questões éticas muito problemáticas. Não poderás negar que É, sem sombra de dúvida, um produto do seu tempo, significando com isso um instrumento da propaganda própria de uma Bélgica colonialista e que cria profundamente na missão civilizacional do Cristianismo numa suposta "selvagem" África. Além do mais, o Congo nem era colónia belga, mas pessoal do rei! E todos os tintinófilos sabem que a famosa vinheta em que Tintin ensinava aos congoleses a "sua" capital, Bruxelas, na versão portuguesa (igualmente num período áureo e reforçado do nosso próprio colonialismo), passava a ser sobre a capital "Lisboa". Só na segunda versão do álbum é que passou a ser uma aula de matemática. Mas muitos dos outros aspectos que continuavam a mostrar a "superioridade" do bonzinho e branco belga Tintin (há maus brancos na história, mas vejam-se de perto) mantêm-se e isso é insustentável nos nossos dias. Claro que não gostaria de ver nem a obra "truncada" nem "censurada" por decisão judicial, pois isso não é forma de educar sobre a História. Mas cabe-nos a nós, leitores de segundo grau, ter algum cuidado em querer dizer que a obra é totalmente inocente do que a acusam.

Toda a História está cheia de obras, umas menores outras maiores, que têm passagens que se tornam problemáticas em termos éticos e políticos numa outra época posterior. Isso é um dos aspectos que nos torna sempre possivelmente "um pouco melhor" que o passado (se bem que todos teremos sempre os erros das nossas próprias épocas). Não é razão para negar a História ou fazer desaparecer esses textos, mas é sim para os ler criticamente e inseri-los no seu tempo, percebendo em que eram moral e eticamente fortes e onde fracos. "Tintin no Congo", tal como outros álbuns do Hergé, têm os seus aspectos fracos.

Pedro Moura, 12/02/2012 20:17

(...)

Pois bem, enquanto símbolo, precisamente, deve fazer parte dos discursos de uma nação pensarem profundamente sobre o que é que eles representaram num determinado momento e o que eles podem representar no futuro. "Branquear" a história é sempre perigoso, sem dúvida, mas querer apagar a utilização de Tintin enquanto instrumento de um determinado tipo de propaganda ideológica é exactamente isso. E pouco importa ao próprio Hergé ou aos seus paladinos dizerem que ele não fazia trabalho ideológico, pois não há pior ideologia do que aquela que não se vê a si mesma...

Não nos podemos esquecer que Tintin, claro, é uma personagem fictícia e, mais, de vários livros, alguns dos quais foram sendo refeitos em vários aspectos. Mas apontar ao "Tintin no Tibete" ou ao "Carvão no Porão" e querer que os valores aí expressos passem para todos os outros livros, ocultando a relativa ignorância que se apresenta em "O Templo do Sol", o posicionamento político conservador liberal em "Entre os Pícaros" ou os mais antigos, é um exercício de pura preguiça mental.

Atenção, nós não estamos isentos deste exercício enquanto portugueses. Sempre que oiço alguém fazer rasgados elogios dos "Descobrimentos" ou de como "abrimos mundos ao mundo", sinto um arrepio na espinha por essas mesmas pessoas se esquecerem do que isso significou enquanto história do esclavagismo, e dos crimes que isso implicou. Aliás, em muitos dos comentários em torno da acção deste cidadão do Congo, um pouco pela internet, a cabeça do racismo aparece de imediato, usualmente pintalgada de uma estúpida ignorância da história colonial, que criou as bases precisas pela miséria em que muitos desses países hoje vivem, e que servem somente para que os "brancos" não compreendam porque é que os africanos não aproveitaram a nossa "missão civilizadora". É nestas atitudes que se apanham nas curvas os ignorantes perigosos.

Ora, "atacar" Tintin não é assim tão displicente como isso. Há matéria suficiente para o estudar, no contexto da sua época, e demonstrar como era de facto um trabalho conservador em varias dimensões. O contraste tem de ser feito com outros trabalhos gráficos do mesmo espaço europeu e que revelavam princípios bem mais atentos ao sofrimento dos outros, à condição de subalternos e á necessidade de combater pela dignidade humana universal. Apelar ao facto de que o "tintin" era simplesmente uma revista infantil, logo, que não valia a pena fazer um trabalho mais sério, é areia para os olhos. Não quer isto dizer que tenhamos agora que queimar livros em praça pública, mas pelo menos encetar estas discussões e não proclamar de forma final que "Tintin não é racista" (ou que "Tintin é racista"). Mais, o facto de um autor se desculpar mais tarde não dirime as responsabilidades da obra, que fica. A banda desenhada está cheia de representações negativas do Outro (veja-se o livro de Frederik Strömberg, "Black Images in the Comics" para apanhar de tudo, de McCay a Eisner, de Tezuka a outros... o problema é que a representação redutora de África continua hoje a ser feita na banda desenhada mais comercial) e é preciso apontar o dedo.

(,,,)

Pedro Moura14/02/2012 08:36

(comentários retirados do blog Leituras do pedro)